terça-feira, 31 de maio de 2016
BREGA CHIQUE
Tony Damito foi um cantor e compositor brasileiro. É muito lembrado por sua canção "Não Vá Embora", seu maior sucesso. O disco que contém "Não Vá Embora" vendeu em torno de 2 milhões de cópias. Ficou popular entre 1970 e 1980, cantando músicas do estilo brega. Seu primeiro compacto foi lançado em 1969 pela gravadora Caravelle.
Mais de 500 composições de Tony foram gravadas por diversos artistas, como Waldick Soriano, Lourenço e Lourival, Nalva Aguiar, Lindomar Castilho, Chitaozinho e Xororó e outros. Em 2000, sua canção "Gut-gut" foi parodiada no programa Hermes & Renato.
Após anos de carreira, Tony Damito tornou-se evangélico e chegou a gravar um álbum gospel em 2004. Faleceu no mesmo ano.
wikipedia
Mais de 500 composições de Tony foram gravadas por diversos artistas, como Waldick Soriano, Lourenço e Lourival, Nalva Aguiar, Lindomar Castilho, Chitaozinho e Xororó e outros. Em 2000, sua canção "Gut-gut" foi parodiada no programa Hermes & Renato.
Após anos de carreira, Tony Damito tornou-se evangélico e chegou a gravar um álbum gospel em 2004. Faleceu no mesmo ano.
Não vá embora, meu bem, não vá embora
Se você for eu vou chorar a vida inteira
Não vá embora, meu bem, não vá embora
As nossas brigas são coisas passageiras
O que será desta minha vida
Sem o seu amor, sem o seu carinho
Eu vou sofrer por este mundo sem rumo
Igual um passarinho quando perde seu ninho
Não vá embora, meu bem, não vá embora
Se você for eu vou chorar a vida inteira
Não vá embora, meu bem, não vá embora
As nossas brigas são coisas passageiras
Não vá jogar o nosso amor por terra
Pois há tanto tempo eu vivo a alimentar
No peito uma esperança
De um dia mais tarde com você me casar
segunda-feira, 30 de maio de 2016
CLÁSSICOS PARA A VIDA ETERNA
PERSEPHONE (1976) WISHBONE ASH
Sérgio Luiz Gallina
There's a light that shines on persephone
Always a fire in her eyes
And the last time that I went to her
I could tell things weren't right
----
I just don't care to see your years go wasting
There's no longer magic in your eyes
----
In your time, you could outshine everybody else around
But your off-stage ways might be a bore
You take a bow, you take a fall
----
I came to be here in the footlights
To live with you through every song
And your face displays a peaceful field
I can't believe the curtain has to fall
----
Now I know your years were never wasted
Tonight I saw the magic in your eyes
-------------------------------------
domingo, 29 de maio de 2016
DO FUNDO DO BAÚ
Carlos Schneider e Ênio Rockembach falam das experiências vividas na TV Piratini sobre a realização de grandes shows.
Para Enio, Márcia, Luiza e Daniel.
Para Enio, Márcia, Luiza e Daniel.
LEITURA DE DOMINGO
Escárnio
Vladimir SafatleEsta é a melhor palavra para descrever as duas primeiras semanas de governo provisório. Escárnio produzido por ministros com declarações bombásticas de reformas absurdas e desmentidas no dia seguinte, como se fôssemos obrigados a viver em um estado contínuo de desorientação e desgoverno.
Escárnio de outros ministros grampeados em conversas nas quais o apregoado impeachment moralizador se mostra como a cortina de fumaça para livrar seus pescoços da guilhotina da Lava Jato. Escárnio de um governo que terceirizou sua política econômica para o sistema financeiro.
Governando o país como um açougueiro, seu ministro-banqueiro apresentou ao país um plano de cortes que visa conservar intacto os lucros de seus amigos banqueiros e os rendimentos de seus sócios rentistas.
Diante dos desafios da economia, não passou na cabeça de sua equipe utilizar reservas internacionais, aumentar impostos para os ricos, recriar a CPMF, taxar lucros bancários ou auditar a dívida pública brasileira. Nunca na história recente deste país alguém teve a coragem de apresentar um plano que penalizasse tanto a população mais pobre, que sofrerá nos próximos anos o resultado da limitação dos gastos em educação e saúde, além da retração do Estado como agente indutor de investimentos.
A viabilidade do SUS, um sistema universal para 180 milhões de pessoas e que cobre um território quase do tamanho de toda a Europa, encontra-se ameaçada.
Não por outra razão, seu "ministro da Saúde" afirmou, em um lapso de honestidade, que considerava a manutenção de sua universalidade inviável. Da mesma forma, aqueles que saíram às ruas em 2013 exigindo uma "educação padrão Fifa" terão que se contentar com uma "educação padrão restos a pagar", marcada até mesmo pelo risco de eliminar o piso nacional de salário para professores.
Enquanto isso, seu ministro da Educação produzia mais um escárnio à comunidade educacional utilizando seu tempo, que deve estar bastante livre, para receber "propostas" de grandes estudiosos da educação nacional como o senhor Alexandre Frota e seus amigos do Revoltados Online. Ao ser questionado sobre a pertinência de tal encontro, o referido ministro saiu-se com a afirmação de que "esse ministério comporta a pluralidade e o respeito humano a qualquer cidadão".
Então que tal começar por explicar por que um dos primeiros encontros do senhor ministro é com pessoas que nunca pisaram em uma sala para dar aulas, mas que, com uma discussão esdrúxula de "escola sem partido", visam exatamente impedir que a pluralidade seja ensinada a nossos alunos?
Pessoas que não querem que nossos alunos sejam confrontados a diferentes leituras do mundo, a processos que questionem suas certezas e a representações e opiniões que desenvolvam sua capacidade crítica.
Segundo esses pilares da educação nacional, nossas escolas estariam infestadas de marxistas doutrinando nossos alunos. Não por acaso, esse era o discurso que ouvíamos no início da ditadura militar. Pois foi diretamente de lá que essa discussão retornou.
No entanto, qualquer um que realmente leu os livros que nossos alunos recebem nas escolas públicas sabe que eles conhecerão tanto a visão liberal quanto a visão marxista, descobrirão tanto quem foi Marx quanto quem foi Locke e Adam Smith. Eles terão visões distintas sobre fatos históricos complexos e poderão compor um quadro no qual várias matrizes se apresentam.
Mas talvez essas sumidades queiram mais. Por exemplo, talvez elas queiram que não se fale da tortura na ditadura militar, que se mostre que há também "um outro lado" para o qual torturador é herói.
Bem, segundo essa lógica, poderíamos então ensinar os "dois lados" do nazismo e do "antisemitismo", por que não? E se é para retirar toda "ideologia" da escola, que tal aproveitar e começar por fechar as escolas confessionais? Afinal, tem algo mais "ideológico" do que religião?
Sugiro também impedir toda discussão sobre ética e moral. Pois conceitos como "liberdade", "autonomia", "diversidade", "igualdade", "respeito à alteridade" são necessariamente carregados de "ideologia".
Saint-Just afirmou, no calor da Revolução Francesa: "Aquele que brinca ao ocupar o coração do poder tende à tirania". Vendo o que o governo interino ofereceu ao país nessas duas primeiras semanas, a única coisa a dizer é: "Eles só podem estar brincando".
http://www1.folha.uol.com.br/colunas/vladimirsafatle/2016/05/1775395-escarnio.shtml
CURTA NO TOA - AMOR!
Sinopse: Um divertido mas amargo panorama das muitas e diferentes visões que se pode ter deste sentimento que ocupa corações e mentes.
Gênero: Ficção
Subgênero: Comédia
Diretor: José Roberto Torero
Elenco: Elias Andreato, Guilherme Karam, Paulo César Pereio, Paulo José, Rosi Campos
Duração: 14 min Ano: 1994 Formato: 35mm
País: Brasil Local de Produção: SP
Cor: Colorido
sábado, 28 de maio de 2016
COVER DO SÁBADO
Mustang Sally é uma canção R&B composta e gravada primeiramente por Mack Rice, em 1965. Foi lançado pela gravadora Blue Rock, em maio 1965, no disco "Sir Mack Rice," A canção ganhou maior popularidade quando Wilson Pickett gravou-a no ano seguinte em um single, uma versão que também foi lançada no álbum de 1966, The Wicked Pickett.
Em 1991, o cineasta Alan Parker lançou um magistral filme chamado The Commitments (Loucos pela Fama, no Braisl), utilizando uma série de atores amadores irlandeses. O filme conta as peripécias de uma garotada que forma uma banda de soul music, principalmente por acreditarem que os irlandeses são os negros da Europa. Seu grande ídolo é Wilson Pickett, que em determinado momento do filme, em turnê por Dublin, é convidado para um show do grupo. Mustang Sally é magistralmente interpretada pelo personagem Deco Cuffe, interpretado pelo ator Andrew Strong que, reza a lenda, era o único profissional do elenco de jovens.
OS PILARES DA SOCIEDADE
A obra Os pilares da sociedade, de George Grosz, é
considerada uma das mais persuasivas e abertamente políticas do artista.
Grosz retrata em sua obra, como sendo os pilares da
sociedade, os enganadores e corruptos formadores de opinião da Alemanha
pré-nazismo que, de acordo com a visão do artista, levavam o país em direção à
guerra e aos conflitos civis. O pintor costumava fazer desenhos rápidos dos
rostos e maneirismos das pessoas, o que fornecia material para seus retratos
satíricos.
Atrás dos chamados pilares, o artista retratou um edifício
em chamas com operários carregando pás, marchando para a esquerda, enquanto os
soldados nazistas marchavam para a direita.
Na época em que a obra foi pintada, Grosz havia atingido um
estilo gráfico que ultrapassava a caricatura e podia ser definido como uma
pintura satírica.
3 DETALHES DE OS PILARES DA SOCIEDADE SE DESTACAM:
1. CLÉRIGO
Ao fundo da imagem um sacerdote com sorriso demoníaco
realiza um sermão para a sua congregação, parecendo dar a bneção a tudo que os
"pilares da sociedade" estão prestes a causar na Alemanha. Isso
mostra que o pintor rejeita a ideia de que a igreja endosse um regime que zomba
de todos os princípios cristãos.
2. LÍDER POLÍTICO
O pintor satiriza a liderança social democrática, que
considera como traidores e coveiros da Revolução Social Democrata alemã de
1918. O político é retratado com aparência de bêbado, inchado com uma cabeça
cheia de estrume fumegante no lugar que deveria ser ocupado pelo cérebro.
3. NACIONALISTA
Um "ultranacionalista" é apresentado de monóculo,
usando uma suástica na gravata. O homem está em pé, segurando um sabre em uma
das mãos e uma caneca de cerveja na outra. No rosto o homem ostenta cicatrizes
de duelo de uma fraternidade, símbolo de sua juventude prussiana. O
nacionalista ainda tem em sua cabeça um cavaleiro que carrega, em uma lança, a
bandeira nacionalista.
FICHA TÉCNICA - OS PILARES DA SOCIEDADE:
Autor: George Grosz
Onde ver:Staatliche Museen zu Berlin, Alemanha
Ano: 1926
Técnica: Óleo sobre tela
Tamanho: 2,00 m x 1, 08 m
Movimento: Neue Sachlichkeit (Nova objetividade)
Com Universia Brasil
sexta-feira, 27 de maio de 2016
COISAS QUE A GENTE DEVE SABER ANTES DE SAIR POR AÍ FALANDO BOBAGENS
1) O que é a Lei Rouanet?
Lei Rouanet é o nome pelo qual é mais conhecida a Lei Federal de Incentivo à Cultura, de nº 8.313, criada em 1991, durante o governo de Fernando Collor de Mello. O nome é uma homenagem ao então secretário Nacional de Cultura, o diplomata e filósofo Sérgio Paulo Rouanet, que propôs a lei. Entre outras políticas culturais, a Lei Rouanet estabelece que empresas e cidadãos do Brasil possam doar parte de seu imposto de renda - 4% para pessoas jurídicas, 6% para pessoas físicas - para apoiar projetos culturais. Quando dizemos que um projeto foi aprovado pela Lei Rouanet, isso significa que o governo autorizou a pessoa que propôs aquele projeto a captar patrocínio privado para viabilizar seu trabalho. O governo não dá dinheiro diretamente ao projeto. Se não houver patrocinador interessado, o projeto não é viabilizado - ao menos não com a verba de renúncia fiscal.
2) Lei Rouanet é "coisa do PT"?
Não. A Lei Rouanet tem perfil neoliberal e foi criada durante o governo Collor, que era do PRN. Também foi amplamente utilizada durante os anos do governo de Fernando Henrique Cardoso (PSDB). Em 1992, primeiro ano de vigor da lei, apenas 11 projetos foram aprovados para captar recursos. Em 2015 foram 5,4 mil.
Arte UOL
Evolução do número de projetos (esq.) e os valores de captação aprovados, em R$, desde a criação da Lei Rouanet (Fonte: MinC)
3) Como e quem decide quais projetos serão apoiados ou não?
Um projeto enviado para a Lei Rouanet passa por quatro etapas. A primeira é a de admissibilidade, na qual verifica-se se o projeto tem realmente características culturais. A segunda é técnica, feita por uma unidade vinculada ao MinC (Iphan, Funarte, Ibram), e que também pode se apoiar em um parecer externo (há um banco de pareceristas do Brasil inteiro que ajuda na escolha). Se o projeto estiver em conformidade com a lei e com as práticas do mercado, ele segue para análise da Comissão Nacional de Incentivo à Cultura, metade formada por representantes de todas as áreas e membros de associações do Brasil todo, metade por técnicos do sistema MinC. A CNIC recomenda, do ponto de vista legal, a aprovação, a não-aprovação ou a aprovação com cortes do projeto. A decisão final é do ministério –a praxe é que o que a CNIC recomenda, o MinC segue.
4) Artista famoso pode pleitear recursos da Lei Rouanet?
Pode. Não existe nenhum impedimento no texto da lei. A "fama" não é critério de análise, por prever um juízo subjetivo, e nem garantia de financiamento. Muitos atores de destaque em novelas da Rede Globo, por exemplo, têm dificuldade para captar recursos para projetos de teatro. O senso comum diz que é fácil para quem é famoso, mas não há garantias. Se, na análise do projeto, a proposta for considerada de viabilidade comercial, o artista famoso pode ter o projeto recusado, mas a fama não é uma condição prévia para a negativa.
5) Projeto aprovado pela Lei Rouanet pode dar lucro?
Pode. Quando a lei foi criada, já previa que os projetos podiam dar lucro, por isso possui dois mecanismos nos quais o lucro é possível. Um terceiro mecanismo, o Fundo Nacional de Cultura, serviria para estimular aquelas atividades das quais o mercado não dava conta, e a possibilidade de atrair investimento privado na forma de patrocínio. Em fevereiro deste ano, porém, o Tribunal de Contas da União proibiu que eventos culturais com "potencial lucrativo" ou que "possam atrair investimento privado" sejam passíveis de receber recursos da Lei Rouanet. A decisão teve como base a renúncia fiscal dada pelo governo federal em 2011 para o festival de música Rock in Rio, que recebeu incentivos de R$ 34 milhões. O entendimento é que está vetado o lucro exorbitante.
6) A Lei Rouanet só beneficia os "amigos" do governo?
Não. Entre os maiores utilizadores da lei, estão os bancos Itaú e Bradesco e a Fundação Roberto Marinho (da Rede Globo). Na verdade, boa parte das grandes empresas usa o sistema de renúncia fiscal para financiar atividades em seus institutos e instituições culturais, e artistas hostis às últimas gestões (como o produtor Claudio Botelho, por exemplo) nunca tiveram problemas para financiar seus espetáculos com o sistema. Não há registro de artista que tenha se queixado publicamente de perseguição por motivos políticos na triagem de seus projetos.
7) A Lei Rouanet tira dinheiro da Saúde e da Educação?
Indiretamente, sim. É preciso observar, contudo, que há um teto de incentivo definido pelo Orçamento da União, que arbitra de quanto se vai abrir mão de arrecadação todo ano para cada setor, seja o cultural, seja para a indústria automobilística, esporte ou programas da criança e adolescente. A renúncia fiscal para a cultura, cabe observar, é um dos menores volumes de recursos do orçamento.
8) Com as recentes mudanças no governo de Temer, como fica a Lei Rouanet?
A Lei Rouanet não sofreu qualquer mudança. O problema maior é que sua sistematização e funcionamento exigiam o envolvimento do maior número de servidores do MinC, além de alta qualificação. Esses servidores estão afastados, assim como a sistemática de aprovação de projetos está parada. Retomar isso pode demorar dias, se houver acordo entre a gestão que saiu e a atual, ou levar meses, se houver resistência. A reativação do sistema vai depender também do grau de subordinação da Secretaria de Cultura ao Ministério da Educação ou ao órgão ao qual se decidir que ficará ligada (e, obviamente, ao volume de recursos que a estrutura terá).
Leia mais em: http://zip.net/blthKL
http://noticias.bol.uol.com.br/ultimas-noticias/entretenimento/2016/05/19/nem-satanica-nem-comunista-8-fatos-sobre-a-lei-rouanet.htm
O PENSADOR
Pequeno trecho da entrevista do ator (sic) Alexandre Frota à coluna da jornalista Mônica Bergamo:
"Eu fui falar com o ministro que eu não aceito doutrinação ideológica, chega dessa doutrinação marxista, chega de Paulo Freire. Pornografia é o que o Lula fez com o Brasil. Eu só fodi nos filmes, o Lula fodeu o Brasil."
MÚSICA NA SEXTA - VIOLETA DE OUTONO
A banda Violeta de Outono foi formada em 1984 em São Paulo, por Fabio Golfetti, Angelo Pastorello e Claudio Souza, moldando sua própria sonoridade ao misturar as tendências correntes na época com a psicodelia de Pink Floyd/Beatles, e rapidamente ganhou a atenção de público e mídia.
Ao longo de mais de 25 anos de estrada, a banda se manteve paralela ao mainstream, obtendo uma reputação cult e reconhecimento internacional. Seus concertos são conhecidos pela atmosfera hipnótica e sons espacias, e se tornaram a marca registrada da banda. Seu primeiro LP, homônimo, de 1987, marcado por uma psicodelia envolta em sombras, conseguiu a proeza de angariar fãs de rock progressivo e dos estilos pós-punk e dark/gótico.
Ao longo de mais de 25 anos de estrada, a banda se manteve paralela ao mainstream, obtendo uma reputação cult e reconhecimento internacional. Seus concertos são conhecidos pela atmosfera hipnótica e sons espacias, e se tornaram a marca registrada da banda. Seu primeiro LP, homônimo, de 1987, marcado por uma psicodelia envolta em sombras, conseguiu a proeza de angariar fãs de rock progressivo e dos estilos pós-punk e dark/gótico.
É deste disco a música Dia Eterno.
Dia Eterno
Fábio Golfetti / Ângelo Pastorello / Cláudio Souza
Silêncio em mim
Espelhos planos
Saídas falsas, vôo, solidão
Só esperando
Vagando em seu olhar
Tudo é deserto, estranho lugar
Você sabe que não temos tempo
Dia eterno, noite escura adentro
Na escuridão
Relembrando planos
Quem se erguerá com o fogo nas mãos?
Adormecido
Eu o vi chegando
Na madrugada o sol vai brilhar
Você sabe que não temos tempo
Dia eterno, noite escura adentro
Seus reflexos, luzes constantes
Apontam pra muito distante
quinta-feira, 26 de maio de 2016
ÁLBUM DA QUINTA
14 BIS - 1979 - 14 BIS
O 14 Bis é uma banda vocal/instrumental brasileira que surgiu em Belo Horizonte criada pelos irmãos Flávio e Cláudio Venturini mais Hely Rodrigues, Vermelho e Sérgio Magrão.
O grupo foi criado no final do ano de 1979 por músicos que já se conheciam e alimentavam a ideia de ter uma banda brasileira nos moldes de bandas internacionais que tanto influenciaram seus integrantes, como Beatles, Rolling Stones, The Who, Deep Purple, Yes, Led Zeppelin e Pink Floyd entre outras.
Lado A
1. Perdidos em Abbey Road (F. Venturini - Vermelho)
2. Canção da América (Unencounter) (M. Nascimento - F. Brandt)
3. Ponta de Esperança (F. Venturini - Vermelho - M. Borges)
4. Pedra Menina (F. Venturini - Vermelho)
5. Cinema de Faroeste (F. Venturini - Vermelho - Suzana Nunes)
Lado B
1. Natural (F. Venturini - T. Moura)
2. O Vento, A Chuva, O Teu Olhar (F. Venturini - Vermelho)
3. Blue (F. Venturini)
4. Meio Dia (F. Venturini - Vermelho - Luiz Carlos Sá)
5. Três Ranchos (F. Venturini - Zé Eduardo - T. Moura)
6. Sonho de Valsa (F. Venturini - Vermelho - M. Antunes)
Cláudio Venturini - violão, guitarra, flauta, gaita e vocal
Sérgio Magrão - baixo, violão e vocal
Vermelho - baixo, violão, teclado e vocal
Flávio Venturini - teclados, violão, bandolim e vocal
Heli Rodrigues - bateria e percussão
Kimura - gaita
Suzana Nunes - vocal
Rogério Duprat - orquestração e regência
Milton Nascimento - produção
quarta-feira, 25 de maio de 2016
CRIATURAS QUE O MUNDO ESQUECEU
Redbone é um grupo de rock americano formado na década de 1970 pelos irmãos Pat e Lolly Vegas. Eles chegaram ao Top 5 na 100 chart EUA Billboard Hot em 1974 com o single, "Come and Get Your Love". O single vendeu mais de meio milhão de cópias, o que lhes rendeu seu primeiro disco de ouro.
O nome Redbone é um termo cajun para uma pessoa de raça mista. A banda tem como referência o cajun e a cultura de New Orleans. Patrick e Lolly Vasquez-Vegas são uma mistura de Yaqui e Shoshone com herança mexicana. Os irmãos começaram a tocar e gravar surf music como Vegas Brothers.
O grupo emplacou outros sucessos ao longo da carreira, como "We Were All Wounded At Wounded Knee", "The Witch Queen of New Orleans", "Wovoka", e "Maggie", nos EUA, mas predominantemente no exterior. Redbone é conhecido e acreditado na NY Smithsonian como o primeiro grupo americano de rock/cajun native ter um swingle nº 1 nos EUA e no exterior.
O nome Redbone é um termo cajun para uma pessoa de raça mista. A banda tem como referência o cajun e a cultura de New Orleans. Patrick e Lolly Vasquez-Vegas são uma mistura de Yaqui e Shoshone com herança mexicana. Os irmãos começaram a tocar e gravar surf music como Vegas Brothers.
wikipedia
terça-feira, 24 de maio de 2016
O MUNDO MONGO
No site do jornal O Sul, na edição de ontem (23/05), há uma trágica notícia sobre um advogado que matou duas pessoas e depois cometeu suicídio. O caso ocorreu em Cascavel, no Paraná, e o motivo foi uma briga de vizinhos por causa de um vazamento de água em um apartamento. Sem mais detalhes.
Comentário de um leitor: O ponto de estresse e desesperança que o antigo e corrupto governo deixou os brasileiros pais de família!
Comentário de um leitor: O ponto de estresse e desesperança que o antigo e corrupto governo deixou os brasileiros pais de família!
PRIMEIROS PARÁGRAFOS INESQUECÍVEIS
"O conselheiro Vale morreu às 7 horas da noite de 25 de abril de 1859. Morreu de
apoplexia fulminante, pouco depois de cochilar a sesta, — segundo costumava dizer, — e
quando se preparava a ir jogar a usual partida de voltarete em casa de um desembargador, seu amigo. O Dr. Camargo, chamado à pressa, nem chegou a tempo de empregar os recursos da ciência; o Padre Melchior não pôde dar-lhe as consolações da religião: a morte fora instantânea."
apoplexia fulminante, pouco depois de cochilar a sesta, — segundo costumava dizer, — e
quando se preparava a ir jogar a usual partida de voltarete em casa de um desembargador, seu amigo. O Dr. Camargo, chamado à pressa, nem chegou a tempo de empregar os recursos da ciência; o Padre Melchior não pôde dar-lhe as consolações da religião: a morte fora instantânea."
Helena - Machado de Assis - 1876
BREGA CHIQUE
Caçula e Marinheiro se conheceram em visita à Rádio Bandeirantes e resolveram formar uma dupla. Começaram a se apresentar na Rádio Nacional no programa "Alvorada Cabocla", apresentado por Nhô Zé. Em março de 1960, lançaram, pela Sertanejo, o primeiro disco. De um lado, a guarânia "Não chores assim", e do outro, a canção rancheira "Destino de um boêmio", ambas da dupla.
A partir daí, lançaram vários discos de sucesso, interpretando rasqueados, racheiras e guarânias, como "Se você gosta de mim", "Além da imaginação", "Meu casamento" e "Cantinho do céu". Em 1998, o selo Brasil lançou o CD "Caçula e Marinheiro", e em 2001, aprareceram no CD Duplas Famosas, do selo Brasis.
Cravo Albin
A partir daí, lançaram vários discos de sucesso, interpretando rasqueados, racheiras e guarânias, como "Se você gosta de mim", "Além da imaginação", "Meu casamento" e "Cantinho do céu". Em 1998, o selo Brasil lançou o CD "Caçula e Marinheiro", e em 2001, aprareceram no CD Duplas Famosas, do selo Brasis.
Sei que na vida perdi a minha felicidade,
Ficou somente amargura
Paixão, tristeza e saudade!
Lá no cantinho do céu
Sei que está me esperando
Aquele alguém que foi meu
Por quem eu vivo chorando!
A noite quando eu rezo
Eu imploro ao senhor,
Que lá no cantinho do céu,
Olhai pelo meu amor!
Senhor!
Se pudesse devolver para mim aquele amor
Que dois anos somente foi nossa felicidade,
E o senhor para o céu a levou!
Hoje eu sigo o meu caminho
De amargura e espinhos
Andando e vagando ao léu
Quando o senhor me chamar
Contente vou encontrar
Meu amor lá no cantinho do céu!
Assinar:
Postagens (Atom)