BACO E ARIADNE

A obra de Ticiano, Baco e Ariadne, é inspirada na história dos dois amantes, escrita por Ovídio e Catulo. 

Esta é uma das primeiras obras-primas de Ticiano e faz parte de uma série de pinturas criadas para Alfonso d'Este, duque de Ferrara. O duque encomendou a obra para enfeitar seu palácio, no norte da Itália.

A obra mostra o momento em que Baco, o deus do vinho, encontra Ariadne, filha do rei de Creta. Depois de ajudar o seu então namorado Teseu a fugir do labirinto do Minotauro, Ariadne foi exilada na ilha Naxos. É nesse momento que aparece Baco, em uma carruagem puxada por dois guepardos e sendo seguido por uma multidão multicolorida de bêbados.

Baco é representado em um semissalto , enquanto seus olhos fitam a jove, sua futura noiva. O rosto de Ariadne exibe uma expressão que mescla medo e interesse, já que, inicialmente, a jovem se assusta com a chegada do deus.

Embora seu rosto esteja voltado para Baco, o corpo da jovem está afastado do deus do vinho e seu braço estendido para o navio que parte e para o amante que a abandonou.

4 DETALHES DE BACO E ARIADNE SE DESTACAM:

1. O BARCO DE TESEU:

À esquerda de Ariadne é possível ver o barco de Teseu afastando-se no horizonte. A jovem ajudou Teseu a escapar do labirinto do Minotauro dando-lhe um novelo de linha vermelha com o qual ele demarcou o caminho de volta. De acordo com alguns relatos, Teseu abandonou Ariadne em Naxos enquanto ela dormia.

2. BACO:

Baco oferece um olhar erótico em direção à Ariadne. Por ser o Deus do vinho, Baco usa uma coroa de folhas de videira. Sua postura atlética faz referência ao arremessador de discos da escultura grega. O manto rosa é usado para esconder sua nudez e refletir o cinto vermelho de Ariadne.

3. DOMADOR DE SERPENTE:

O personagem dominando uma serpente é uma referência à estátua de Laocoonte e seus filhos. Laocoonte alertou os troianos, em vão, para que não aceitassem o cavalo de madeira oferecido pelos gregos. Mais tarde foi enforcado por serpentes marinhas enviadas pela deusa Minerva.

4. BEBÊ SÁTIRO:

O bebê sátiro, metade homem e metade bode, é a única imagem que direciona seu olhar para fora da tela, "convidando" o espectador a admirar a cena. O sátiro carrega consigo uma cabeça de novilho sem o corpo, que remete ao terrível ritual báquico no qual os participantes esquartejavam um novilho e o comiam cru.

FICHA TÉCNICA - BACO E ARIADNE:

Autor: Ticiano

Onde ver: National Gallery, Londres, Reino Unido

Ano: 1520 - 1523

Técnica: Óleo sobre tela

Tamanho: 1,76m x 1,91m

Movimento: Renascimento Veneziano

Com Universia Brasil

RETRATO DE ISABEL DE PORTUGAL

O Retrato de Isabel de Portugal é uma obra do pintor renascentista Ticiano realizada em 1548 e que se conserva presentemente no Museu do Prado de Madrid, procedente da Colección Real espanhola.

A retratada é Isabel de Portugal, esposa de Carlos I de Espanha e filha do rei Manuel I de Portugal. O retrato segue um esquema clássico já utilizado por Rafael ou Leonardo da Vinci, em que a modelo se apresenta sentada junto a uma janela em que se divisa uma paisagem. A paisagem dota a composição de profundidade, além de servir como contraste cromático com a figura da imperatriz, pois nela predominam tons verdosos e azulados, enquanto que a cena interior está dominada por tons cálidos. A figura de Isabel mostra alguma rigidez, relacionada talvez com o conceito de majestade tão utilizado na iconografia imperial.

A figura veste un riquíssimo vestido vermelho e dourado, com adornos de brocado e pedraria. Está adornada, além disso, com jóias vistosas, como um colar de pérolas, um broche, no peito, com pedras preciosas de que pende outra pérola em forma de lágrima, um anel na mão direita e uma jóia rematando o seu toucado, um rígido penteado que estava muito na moda na época composto de tranças. A imperatriz segura um livro aberto com a sua mão esquerda, talvez um missal ou livro de orações, e olha para um ponto longínquo com uma expressão absorta.
Mais informações em Wikipédia.

BACO E ARIADNE

A obra de Ticiano, Baco e Ariadne, é inspirada na história dos dois amantes, escrita por Ovídio e Catulo. 

Esta é uma das primeiras obras-primas de Ticiano e faz parte de uma série de pinturas criadas para Alfonso d'Este, duque de Ferrara. O duque encomendou a obra para enfeitar seu palácio, no norte da Itália.

A obra mostra o momento em que Baco, o deus do vinho, encontra Ariadne, filha do rei de Creta. Depois de ajudar o seu então namorado Teseu a fugir do labirinto do Minotauro, Ariadne foi exilada na ilha Naxos. É nesse momento que aparece Baco, em uma carruagem puxada por dois guepardos e sendo seguido por uma multidão multicolorida de bêbados.

Baco é representado em um semissalto , enquanto seus olhos fitam a jove, sua futura noiva. O rosto de Ariadne exibe uma expressão que mescla medo e interesse, já que, inicialmente, a jovem se assusta com a chegada do deus.

Embora seu rosto esteja voltado para Baco, o corpo da jovem está afastado do deus do vinho e seu braço estendido para o navio que parte e para o amante que a abandonou.

4 DETALHES DE BACO E ARIADNE SE DESTACAM:

1. O BARCO DE TESEU:

À esquerda de Ariadne é possível ver o barco de Teseu afastando-se no horizonte. A jovem ajudou Teseu a escapar do labirinto do Minotauro dando-lhe um novelo de linha vermelha com o qual ele demarcou o caminho de volta. De acordo com alguns relatos, Teseu abandonou Ariadne em Naxos enquanto ela dormia.

2. BACO:

Baco oferece um olhar erótico em direção à Ariadne. Por ser o Deus do vinho, Baco usa uma coroa de folhas de videira. Sua postura atlética faz referência ao arremessador de discos da escultura grega. O manto rosa é usado para esconder sua nudez e refletir o cinto vermelho de Ariadne.

3. DOMADOR DE SERPENTE:

O personagem dominando uma serpente é uma referência à estátua de Laocoonte e seus filhos. Laocoonte alertou os troianos, em vão, para que não aceitassem o cavalo de madeira oferecido pelos gregos. Mais tarde foi enforcado por serpentes marinhas enviadas pela deusa Minerva.

4. BEBÊ SÁTIRO:

O bebê sátiro, metade homem e metade bode, é a única imagem que direciona seu olhar para fora da tela, "convidando" o espectador a admirar a cena. O sátiro carrega consigo uma cabeça de novilho sem o corpo, que remete ao terrível ritual báquico no qual os participantes esquartejavam um novilho e o comiam cru.

FICHA TÉCNICA - BACO E ARIADNE:

Autor: Ticiano

Onde ver: National Gallery, Londres, Reino Unido

Ano: 1520 - 1523

Técnica: Óleo sobre tela

Tamanho: 1,76m x 1,91m

Movimento: Renascimento Veneziano

Com Universia Brasil