sexta-feira, 29 de setembro de 2017
MÚSICA NA SEXTA
Moto Perpétuo foi uma banda brasileira de rock formada no início dos anos 1970. Participaram da banda o cantor e compositor Guilherme Arantes (piano e vocais), Egydio Conde (guitarra solo e vocais), Diogenes Burani (percussão e vocais), Gerson Tatini (contra-baixo e vocais) e Cláudio Lucci (violões, violoncelo, guitarra e vocais).
A banda foi formada em 1973, quando Guilherme Arantes e Cláudio Lucci se conheceram na Faculdade de Arquitetura e Urbanismo (FAU) da USP. Logo convidaram Diógenes Burani, velho amigo de Arantes, e em seguida Gerson Tatini e Egydio Conde. A banda contou com o apoio do empresário Moracy do Val, que havia acabado de lançar o grupo Secos e Molhados, sucesso absoluto na época.
Em 1975, Guilherme Arantes segue para sua bem sucedida carreira solo, estourando nacionalmente em 1976 com o sucesso de "Meu Mundo e Nada Mais", trilha sonora da novela Anjo Mau da Rede Globo. O guitarrista Egydio Conde, por sua vez, foi integrar a banda "Som Nosso de Cada Dia".
No entanto, as atividades do grupo não se encerrariam em 1975, já que, em 1981, três dos membros do Moto Perpétuo - Cláudio Lucci, Gerson Tatini e Diógenes Burani - voltariam a se reunir, desta vez para gravar o álbum São Quixote. A banda foi completada pela vocalista e violonista Monica Marsola. Houve ainda a participação especial de Guilherme Arantes tocando moog e piano em cinco faixas do LP, gravado pelo selo independente Lira Paulistana.
Mal o Sol abre o primeiro disco do Moto Perpétuo.
Mal o Sol
Guilherme Arantes
A partir da cama num hotel de fronteira
olhos de água céu e missa
ao calor do dia ou à sua certeza
mal o sol amarelecera no céu
mal o sol amarelecera
de esperança toda a minha boa vontade
olhos de água céu e missa
ao calor do dia ou à sua certeza
mal o sol amarelecera no céu
mal o sol amarelecera...
Nota da Redação: Há certa controvérsia quanto à discografia do grupo: apenas um LP (o de 1974) é conhecido do público, mas alguns (como Dolabela, em seu "ABZ do Rock Brasileiro) apontam mais dois LPs: um em 1969 e outro em 1971, pela Continental.
Com Wikipédia
quinta-feira, 28 de setembro de 2017
ÁLBUM DA QUINTA
COME AWAY WITH ME - 2002 - NORAH JONES
Come Away With Me é o álbum de estreia da pianista, cantora e compositora Norah Jones, lançado em 2002. Vendeu mais de 23 milhões de cópias no mundo inteiro, sendo que 10,5 milhões apenas nos Estados Unidos, o que rendeu um disco de diamante. Este álbum está na lista dos 200 álbuns definitivos no Rock and Roll Hall of Fame.
1. Don't Know Why (Jesse Harris)
2. Seven Years (Lee Alexander)
3. Cold, Cold Heart (Hank Williams)
4. Feelin' the Same Way (Alexander)
5. Come Away with Me (Norah Jones)
6. Shoot the Moon (Harris)
7. Turn Me On (John D. Loudermilk)
8. Lonestar (Alexander)
9. I've Got to See You Again (Harris)
10. Painter Song (Alexander, J.C. Hopkins)
11. One Flight Down (Harris)
12. Nightingale (Jones)
13. The Long Day Is Over (Harris, Jones)
14. The Nearness of You (Hoagy Carmichael, Ned Washington)
Norah Jones – vocals (1–14), piano (1, 3, 5–7, 9–14), Wurlitzer electric piano (4)
Kevin Breit – acoustic guitar (2, 4), National guitar (2), electric guitar (4, 13)
Bill Frisell – electric guitar (13)
Jesse Harris – acoustic guitar (1, 5, 6, 9, 11–13), electric guitar (1)
Adam Levy – electric guitar (3, 5, 6, 9, 11, 12), acoustic guitar (8, 10)
Adam Rogers – guitar (7)
Tony Scherr – slide guitar and acoustic guitar (8)
Rob Burger – pump organ (8), accordion (10)
Sam Yahel – Hammond B-3 organ (6, 7, 11)
Lee Alexander – bass guitar (1–13)
Jenny Scheinman – violin (9, 11)
Brian Blade – drums (2, 4, 6, 8–10, 12), percussion (2, 9)
Joseph Quevedo – drums (1, 5, 7, 11)
Kenny Wollesen – drums (13)
TRILHA SONORA
Un Dollaro Bucatto (Giani Ferrio) - Giani Ferrio e Orquestra
Filme: One Silver Dollar (O Dólar Furado) - 1965 - Giorgio Ferroni
quarta-feira, 27 de setembro de 2017
CRIATURAS QUE O MUNDO ESQUECEU
Sylvinho Blau Blau começou sua carreira integrando a banda Absyntho, que ficou famosa com a música Ursinho blau-blau e participou de uma série de programas de televisão e rádio. Outras canções, como Só a lua e Lobo, também estouraram nas paradas de sucesso, além de Balanço do Trem, canção que encerrava o programa da Xuxa.
Depois que a banda foi desfeita, em 1988, Sylvinho lançou o seu primeiro disco solo. Ele ainda nem tinha incorporado o "Blau Blau" no sobrenome artístico. A música Medo Feroz foi a faixa de trabalho do álbum "Topete" pela gravadora BMG e foi grande sucesso na época.
GRANDES FRASES DE GRANDES FILMES
"De qualquer maneira, amanhã é um novo dia."
Scarlett O'Hara (Vivian Leigh) - Gone With The Wind (...E o Vento Levou) - 1939
terça-feira, 26 de setembro de 2017
BREGA CHIQUE
Kelvis Duran iniciou a carreira artística participando do concurso "A mais bela voz do Oeste Potiguá", em Mossoró (RN), no qual concorreu com mais de 200 candidatos, obtendo o primeiro lugar. Tornou-se conhecido na região nordestina e foi convidado, com o irmão Keops, a participar da banda Flor da Terra, da cidade cearense de Juazeiro do Norte. Em 2004, resolveu partir para a carreira solo, realizando shows em toda a zona da mata pernambucana, passando a apresentar um repertório que misturava o calipso e o brega pop. Nesse ano, estourou nas paradas de sucesso de Pernambuco com a música "Estando com ela e pesando em ti", de sua autoria. Fez sucesso também com a música "Brega do Raparigueiro", também de sua autoria. Sua música Não sou de pedra ficou entre as mais pedidas da região do Recife.
Perdoa-me
Nan nan não
Que vou fazer
Eu te juro que perdi toda a razão, perdi a noção do tempo por engano.
Quis pra minha vida um casal eterno por pensar que era astro do teu filme de amor.
Vivo entre celas, condenado e jogado a solidão.
Pensando que um dia foi minha rainha e por tudo isso peço não me esqueça.
Aprendi que a solidão castiga, se tu não estás não tem sentido a vida,
Só te peço os teus lábios bem molhados e volte a me amar.
Perdoa-me.
Já não sinto pena, só dói as feridas, encerrado por completo
meu amor é um sentimento amargo e escuro, do qual eu quero nunca mais provar.
Tu chegaste para pedir meu perdão deixa eu te dizer que eu não sou de pedra.
Eu não sou tão safada quanto ela e saia da minha mesa por favor.
Não me peça mais,
Queira-me pra voltar atrás,
Perdoa-me
Voce é muito traiçoeiro, não posso voltar jamais.
Me responda a ti,
Nada mais.
Uma oportunidade.
Me deixastes num sufoco com as suas crueldades.
Nem carinho restou.
Eu sou teu rei,
só escuridão.
Nao volto a fazer.
Vá embora porque meu corpo entreguei pra outro amar.
Perdoa-me,
Nan nan não
Que vou fazer?
Perdoa-me,
Nan nan nan nan nan não
Que vou fazer?
PRIMEIROS PARÁGRAFOS INESQUECÍVEIS
Por Quem os Sinos Dobram - Ernest Hemingway - 1940
segunda-feira, 25 de setembro de 2017
CLÁSSICOS PARA A VIDA ETERNA
SMOOTH OPERATOR (1984) SADE
Diamond life, lover boy
We move in space with minimum waste
And maximum joy
City lights and business nights
When you require streetcar desire
for higher heights
----
No place for beginners or sensitive hearts
When sentiment is left to chance
No place to be ending
but somewhere to start
----
No need to ask
He's a smooth operator
Smooth operator
Smooth operator
Smooth operator
----
Coast to coast, L. A. to Chicago, western male
Across the north and south, to key largo,
love for sale
----
Face to face, each classic case
We shadow box and double cross
Yet need the chase
----
A license to love, insurance to hold
Melts all your memories and change into gold
His eyes are like angels but his heart is cold
----
No need to ask
He's a smooth operator
Smooth operator
Smooth operator
Smooth operator
----
Coast to coast, L. A. to Chicago, western male
Across the north and south, to key largo,
Love for sale
--------------------
VERSÃO BRASILEIRA
Fascination é uma valsa de Maurice de Féraudy (1859-1932) e Dante Pilade “Fermo” Marchetti (1876-1940). Em 1943, Armando Louzada traduziu a canção para o português, sendo interpretada por Carlos Galhardo em gravação feita no mesmo ano.
A gravação mais famosa de Fascinação, entretanto, é a de Elis Regina, do álbum Falso Brilhante, de 1976.
sábado, 23 de setembro de 2017
SEM ESPERANÇA
O quadro Sem Esperança mostra Frida presa à uma cama, em um cenário rude e estéril. Uma terrível cornucópia de carne e peixes está suspensa acima da boca da artista em um cone carnoso. Essa é uma das obras mais perturbadoras e poderosas de Frida.
Na época em que pintou o quadro, Frida perdera tanto peso que precisava ser alimentada através de um funil. Na pintura, o funil foi representado tão grande que precisava ser apoiado em uma estrutura de madeira e cheio de pilhas de carne crua.
No verso do quadro, Frida colocou uma frase que dá nome a obra: "Não resta nem a menor esperança em mim... Tudo se move em sintonia com o que o estômago contém."
3 DETALHES DE SEM ESPERANÇA SE DESTACAM:
1. Expressão de dor
O olhar de Frida é suplicante e lágrimas escorrem de seu rosto. Sua cabeça e ombros estão para fora dos lençóis, o que passa a sensação de constrição. Na época, Frida era obrigada a passar grande parte do seu tempo na cama, com um colete ortopédico.
2. Festa dos mortos
O enorme funil utilizado para alimentar Frida transborda com uma mistura nauseante de carne, peixes e aves. A ideia do funil como um objeto de tortura provavelmente foi tirada de um livro sobre a Inquisição Espanhola. No topo do funil encontra-se uma caveira mexicana de açúcar com o nome da artista. Essas caveiras eram muito comuns no dia dos mortos e fazem uma alusão à morte.
3. A Lua e o Sol
Nas laterais do quadro estão representados o Sol e a Lua. Uma das interpretações para esses símbolos é a dor implacável da pintora, que persistia dia e noite.
FICHA TÉCNICA - SEM ESPERANÇA:
Autor: Frida Kahlo
Onde ver: Museu Dolores Olmedo Patiño, Cidade do México, México
Ano: 1945
Técnica: Óleo sobre tela montada sobre HDF
Tamanho: 28cm x 36cm
Informações do site UniversiaBrasil
Na época em que pintou o quadro, Frida perdera tanto peso que precisava ser alimentada através de um funil. Na pintura, o funil foi representado tão grande que precisava ser apoiado em uma estrutura de madeira e cheio de pilhas de carne crua.
No verso do quadro, Frida colocou uma frase que dá nome a obra: "Não resta nem a menor esperança em mim... Tudo se move em sintonia com o que o estômago contém."
3 DETALHES DE SEM ESPERANÇA SE DESTACAM:
1. Expressão de dor
O olhar de Frida é suplicante e lágrimas escorrem de seu rosto. Sua cabeça e ombros estão para fora dos lençóis, o que passa a sensação de constrição. Na época, Frida era obrigada a passar grande parte do seu tempo na cama, com um colete ortopédico.
2. Festa dos mortos
O enorme funil utilizado para alimentar Frida transborda com uma mistura nauseante de carne, peixes e aves. A ideia do funil como um objeto de tortura provavelmente foi tirada de um livro sobre a Inquisição Espanhola. No topo do funil encontra-se uma caveira mexicana de açúcar com o nome da artista. Essas caveiras eram muito comuns no dia dos mortos e fazem uma alusão à morte.
3. A Lua e o Sol
Nas laterais do quadro estão representados o Sol e a Lua. Uma das interpretações para esses símbolos é a dor implacável da pintora, que persistia dia e noite.
FICHA TÉCNICA - SEM ESPERANÇA:
Autor: Frida Kahlo
Onde ver: Museu Dolores Olmedo Patiño, Cidade do México, México
Ano: 1945
Técnica: Óleo sobre tela montada sobre HDF
Tamanho: 28cm x 36cm
Informações do site UniversiaBrasil
COVER
O Gosto do Amor é uma composição de Gonzaguinha gravada por Gal Costa em dueto com o autor no álbum Água Viva, de 1978.
Em 2000, Cássia Eller lançou a sua versão da música no DVD Com Você... Meu Mundo Ficaria Completo, gravado ao vivo no Palace, em São Paulo.
Em 2000, Cássia Eller lançou a sua versão da música no DVD Com Você... Meu Mundo Ficaria Completo, gravado ao vivo no Palace, em São Paulo.
sexta-feira, 22 de setembro de 2017
MÚSICA NA SEXTA
Som Nosso de Cada Dia foi um grupo musical brasileiro de rock progressivo formado por Manito (teclados, saxofone e flauta), Pedro Baldanza, o "Pedrão" (guitarra e baixo) e Pedrinho Batera (bateria e vocais) na cidade de São Paulo, em 1972. A banda também gravou temas influenciados pela black music e o funk de James Brown.
Após a saída de Manito, em 1975, entraram na banda o guitarrista Egídio Conde e o tecladista Dino Vicente, que permaneceriam até a dissolução do grupo em 1978.
O disco Snegs, primeiro da banda, foi lançado em 1974 e abre com a música Sinal da Paranoia.
Sinal da
Cimara / Pedrão
Essa obsessão de chegar...
O terror de não vir a ser o que se pensa...
Esse eterno pensar nas coisas eternas
Que não duram mais que um dia
A tortura à procura da essência
O barulho aterroriza, tranca, lacra o peito
Sinal da paranóia, Sinal da paranóia, Sinal da paranóia
Sinal da paranóia, Sinal da paranóia, Sinal da paranóia
DO CANCIONEIRO POLITICAMENTE INCORRETO
O Gosto do Amor
(Luiz Gonzaga Jr.)
Curiosa pra danar
Fui chegando no forró
Só vi gente empareada
Parecendo até um nó
Todo mundo coladinho
No escuro do salão
No picado miudinho
Sem querer sair mais não
Das meninas ai e ui
Dos rapazes ui e ai
E das veia diga Deus
Porque que eu já não posso mais
Xote, rock, foxtrote
Um beijinho no cangote
Tome xote, muito xote
Tô querendo é provar
Mãe falou pra eu ter cuidado
Pai falou é tentação
Mãe falou não vá na dança
Pai falou é perdição
Mãe falou isso é pecado
Pai falou faç'isso não
Mãe falou ruim pra diabo
Pai falou até que é bão
Mãe gritou isso vicia e esse vício só traz dor
Pai falou de dor se chega ao céu é o gosto do amor
Ai, mãe, que vontade de gritar
Ai, mãe, que vontade de dançar
Agarradinha nesse nego eu vou me embora
Ainda tô na dor e tô querendo me acabar
Imagina quando eu chegar no céu
Aí mesmo é que eu vou gostar
quinta-feira, 21 de setembro de 2017
DE TV
Colega de copo e de cruz diz que cada vez que ouve o tema de abertura de Bob's Burger tem a impressão de que o Pepeu Gomes vai entrar cantando.
ÁLBUM DA QUINTA
TALKING BOOK - 1972 - STEVIE WONDER
Talking Book é o décimo quinto álbum de Stevie Wonder, lançado em outubro de 1972. A primeira faixa, "You Are the Sunshine of My Life", lhe rendeu seu primeiro Grammy de Melhor Vocal Pop Masculino.
Entre os convidados do disco estão Jeff Beck, Ray Parker Jr., David Sanborn e Buzzy Fenton. O som é bem definido pelo trabalho dos teclados, especialmente dos sintetizadores. "Superstition " é considerada uma das músicas que caracterizaram o Hohner clavinet.
O disco alcançou a terceira posição na parada de álbuns pop e se tornou o primeiro de Stevie Wonder a alcançar o topo do R&B Top Albums Chart, onde permaneceu por três semanas, além de arrebanhar três Grammy. Em 2003, o álbum foi classificado como número 90 na lista dos 500 maiores álbuns de todos os tempos da revista Rolling Stone.
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Lado 1
1. You Are the Sunshine of My Life 2:58
2. Maybe Your Baby 6:51
3. You and I (We Can Conquer the World) 4:38
4. Tuesday Heartbreak 3:02
5. You've Got It Bad Girl (Wonder, Yvonne Wright) 4:59
Lado 2
1. Superstition 4:26
2. Big Brother 3:34
3. Blame It on the Sun (Wonder, Syreeta Wright) 3:26
4. Lookin' for Another Pure Love (Wonder, Syreeta Wright) 4:43
5. I Believe (When I Fall in Love It Will Be Forever) (Wonder, Yvonne Wright) 4:53
Stevie Wonder - Fender Rhodes, piano, Hohner Clavinet, Moog, bateria
Buzzy Fenton - guitarra
Jeff Beck - guitarra
Ray Parker Jr. - guitarra
Scott Edwards - baixo
Trevor Laurence - sax tenor
David Sanborn - sax alto
David Sanborn - sax alto
Steve Madayo - trompete
Daniel Ben Zebulon - congas
Jim Gilstrap, Lani Groves, Gloria Barley, Deniece Williams, Shirley Brewer, Loris Harvin - vocais
TRILHA SONORA
Bye Bye Brasil (Chico Buarque / Roberto Menescal) - Chico Buarque
Bye Bye Brasil - 1980 - Cacá Diegues
quarta-feira, 20 de setembro de 2017
CRIATURAS QUE O MUNDO ESQUECEU
José Mendes (Lagoa Vermelha, 20 de abril de 1939 — Rio Grande, 15 de fevereiro de 1974) foi um ator, cantor, violonista e compositor de música regional gaúcha.
Faleceu em Rio Grande, vítima de um acidente de trânsito na BR-471. Em 2004, seus restos mortais foram transladados de Porto Alegre para o Memorial José Mendes, na Capela Santa Terezinha, localizada entre os municípios de Esmeralda e Pinhal da Serra, no nordeste do Rio Grande do Sul. Fez três filmes:Para Pedro, Não Aperta Aparício e A Morte Não Marca Tempo.
wikipedia
Faleceu em Rio Grande, vítima de um acidente de trânsito na BR-471. Em 2004, seus restos mortais foram transladados de Porto Alegre para o Memorial José Mendes, na Capela Santa Terezinha, localizada entre os municípios de Esmeralda e Pinhal da Serra, no nordeste do Rio Grande do Sul. Fez três filmes:Para Pedro, Não Aperta Aparício e A Morte Não Marca Tempo.
GRANDES FRASES DE GRANDES FILMES
"Well Pete, I figured it should be the one with the capacity for abstract thought. But if that ain't the consensus view, then hell, let's put it to a vote."
(Bem, Pete, eu imaginei que deveria ser aquele com a capacidade para o
pensamento abstrato. Mas se esse não é o consenso, então, diabo, façamos uma
votação.)
Ulysses Everett McGill (George Clooney) - O Brother, Where Art Thou? (E aí, meu irmão, cadê você?) - 2000
terça-feira, 19 de setembro de 2017
PRIMEIROS PARÁGRAFOS INESQUECÍVEIS
Num lugar da Mancha, de cujo nome não quero lembrar-me, vivia, não há muito, um fidalgo, dos de lança em cabido, adarga antiga, rocim fraco, e galgo corredor.Passadio olha seu tanto mais de vaca do que de carneiro, as mais das ceias restos da carne picados com sua cebola e vinagre, aos sábados outros sobejos ainda somenos, lentilhas às sextas-feiras, algum pombito de crescença aos domingos, consumiam três quartos do seu haver. O remanescente levavam-no saio de belarte, calças de veludo para as festas, com seus pantufos do mesmo; e para os dias de semana o seu bellori do mais fino."
Dom Quixote de la Mancha - Miguel de Cervantes - 1605
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