Feliz Ano Novo, de Egberto Gismonti e Geraldo Carneiro, foi gravada no disco Carmo, de 1977. Happy new year!!!
sábado, 31 de dezembro de 2016
LEITURA DE FIM DE ANO
Conheça os hábitos do 1% mais rico da sociedade carioca
Thomas Fischermann*
Na Europa e nos EUA, o golfe é um esporte popular, apesar de monótono. Mas, no Rio, é um evento exclusivo para o 1% mais rico de seus habitantes. Só há dois clubes que podem ser levados a sério - Gávea e Itanhangá - e cada um deles tem menos de 500 sócios. "Aqui na sede do clube se encontram as pessoas responsáveis por um terço do PIB brasileiro", sussurraram em meu ouvido na primeira visita à Gávea, meio que me incentivando a virar sócio.
Fui apresentado a uma princesa, usando uma camisa pólo na cor rosa-princesa. Era uma descendente de longe do imperador Dom Pedro. Apostamos corrida com nossos carrinhos de golfe pelas colinas pitorescas e, depois, nos desculpamos diante dos demais sócios, incomodados pelo barulho. Recebi ofertas de vinhos tintos selecionados e a "sobremesa para desportistas" à la Itanhangá: crepe com Nutella.
Em seguida, uma viúva próspera me convidou para um expresso forte. Explicou quem realmente faz parte do círculo social dos clubes e quem não faz. "Recomendações da sociedade, um comportamento impecável e altos padrões morais em questões financeiras" seriam os critérios. Quis saber por que, então, tantos industriais e executivos são sócios. Não estão todos envolvidos em escândalos de corrupção? "Haha, não diria que você não tem razão", respondeu a velha dama, e riu com malícia.
Algumas das mil pessoas mais ricas do Rio fazem parte de uma espécie de grupo de trabalho social com carrinho e taco. Elas distribuem nas escolas equipamentos para iniciantes: kits de plástico, que não fazem muito sentido, já que a maioria das crianças nunca vai ter acesso aos campos de golfe. Em um município da periferia do Rio, Japeri, mecenas do golfe instalaram um percurso para crianças de origem muito pobre. Nele, futuros jogadores de golfe jogam entre si. "Golfe como meio de integração social", diz uma placa na sede do clube. Sinceramente, posso imaginar programas sociais melhores.
Mas eu não estava com a menor vontade de escrever um artigo sobre a luta de classes para a revista ZEIT Golf. Para mim, esse só se tornou um tema relevante mais tarde, à noite, quando observava o "pós-golfe". Saí com uma herdeira rica - designer de moda, socialite, modelo ocasional e celebridade de TV. Sentados diante de muitos cocktails premiados em um bar de Ipanema, pedimos carambola com vodca e gengibre, chili, tamarindo, tequila e pimenta e muito mais. Sob a mesa, eu mandava mensagens de texto para o meu editor dizendo que a conta do bar iria ultrapassar o orçamento do mês. Golfe? Minha entrevistada não achava a menor graça. Simplesmente "faz parte" ser sócio de um clube de golfe. "Gosto da piscina", disse, "e gosto do restaurante. Para mim, a Gávea é o melhor country-club da cidade".
Assim não conversamos nada sobre golfe, mas sobre a vida. Falamos de restaurantes caros, balneários idílicos, helicópteros, vilas, trips por cidades de todo o mundo. Só no final me atrevi a perguntar qual era a opinião da herdeira sobre o recém inaugurado campo de golfe olímpico, que fica entre o Recreio e a Barra da Tijuca. Mas talvez tenha sido uma pergunta estúpida.
"A Barra é uma outra cidade", recebi como resposta. Há uma "distância cultural". Entendi. Barra e Recreio são o Eldorado da classe média emergente, ou seja, não é para os ricos dos clubes de golfe. "Gosto de poder alcançar todos os lugares de bicicleta", esclareceu minha entrevistada. Ela vivia, como os de seu meio, nos bairros nobres da zona sul, em Ipanema e no Leblon. Lá se está sempre perto da praia, dá para correr e jogar vôlei. Uma vida próxima da natureza, conforme o seu ideal. E aí a herdeira levantou-se e se foi: tinha um outro compromisso, uma festa nas redondezas esperava por ela.
TERRA
*Thomas Fischermann é correspondente para o jornal alemão die ZEIT na América do Sul. Em sua coluna Pé na Praia, faz relatos sobre encontros, acontecimentos e mal-entendidos - no Rio de Janeiro e durante suas viagens. Pode-se segui-lo no Twitter e Instagram: @strandreporter.
CURTA NO TOA - ED.
Sinopse: Conheça a extraordinária vida de Ed. Cinquenta anos de uma trajetória inesquecível. Muitos amores, aventuras e histórias marcantes. O que ninguém imagina é o porquê Ed quer acabar com tudo isso.
Gênero: Animação
Subgênero: Drama
Diretor: Gabriel Garcia
Duração: 14 min Ano: 2013 Formato: HD
País: Brasil Local de Produção: RS
Cor: Colorido
COVER DO SÁBADO
Todo o Sentimento é uma canção de Chico Buarque e Cristóvão Bastos, gravada no disco Francisco, em 1987. Originalmente, a música seria um samba, mas uma greve de músicos na época da gravação impediu que os outros instrumentos fossem gravados, o que levou os autores a gravarem só com voz e piano.
Em 1988, Verônica Sabino gravou a canção para a trilha sonora da novela Vale Tudo, de Gilberto Braga. A música tema da personagem Heleninha Roitman (Renata Sorrah) foi um sucesso.
Em 1988, Verônica Sabino gravou a canção para a trilha sonora da novela Vale Tudo, de Gilberto Braga. A música tema da personagem Heleninha Roitman (Renata Sorrah) foi um sucesso.
MONTE SAINTE-VICTOIRE
Monte Sainte-Victoire, do pintor impressionista francês Paul Cézanne, faz parte de uma série com mais de 60 obras do mesmo lugar, o monte Sainte-Victoire, em Provença, onde o pintor cresceu. Suas obras possuem estilos esboçados, mas que, ao mesmo tempo, são claramente pensadas.
Em suas obras, a montanha era vista sob os mais distintos pontos de observação, e o contorno peculiar do maciço rochoso contrastava com a vegetação verdejante e os tons de terra dos arredores.
A perspectiva da obra foi distorcida por Cézanne, com o objetivo de atingir a relação perfeita entre os diversos elementos. A posição central do topo da montanha garante uma composição harmoniosa e equilibrada.
Poucos elementos se destacam na obra, mas a casa, à esquerda, encontra equilíbrio na árvore abaixo do pico. O impacto da obra fica por conta da utilização cuidadosa de cores e formas, que parecem mudar de aspecto em várias partes da tela.
2 detalhes de Monte Sainte-Victoire se destacam:
1. Harmonia de cores:
A varição harmoniosa entre verdes e azuis dá unidade à composição, estendendo-se do céu até a montanha e de lá para toda a paisagem.
2. Ângulos das pinceladas:
Os ângulos das pinceladas variam procurando acrescentar textura e forma aos detalhes. Com uma sutil mistura de cores os objetos transmitem uma sensação de tridimensionalidade, além de acrescentarem profundidade à cena.
Ficha Técnica - Monte Sainte-Victoire:
Autor: Paul Cézanne
Onde ver: Museu Hermitage, São Petersburgo, Rússia
Ano: 1896 1898
Técnica: Óleo sobre tela
Tamanho: 78,5cm x 98,5cm
Movimento: Impressionismo
Com Universia Brasil
Com Universia Brasil
sexta-feira, 30 de dezembro de 2016
DO CANCIONEIRO POLITICAMENTE INCORRETO
Vaia de Bêbado Não Vale
Tom Zé
Primeira edição
No dia em que a bossa nova inventou o Brasil
No dia em que a bossa nova pariu o Brasil
Teve que fazer direito
Teve que fazer Brasil
Criando a bossa nova em 58
O Brasil foi protagonista
De coisa que jamais aconteceu
Pra toda a humanidade
Seja na moderna história
Seja na história da antiguidade
E por isso, meu nego,
Vaia de bebo não vale
De bebo vaia não vale
Segunda edição
No dia em que a bossa nova inventou o Brasil
No dia em que a bossa nova pariu o Brasil
Teve que fazer direito
Teve que fazer Brasil
Quando aquele ano começou, nas Águas de Março de 58,
O Brasil só exportava matéria-prima
Essa tisana
Isto é o grau mais baixo da capacidade humana
E o mundo dizia
Que povinho retardado
Que povo mais atrasado
Terceira edição
No dia em que a bossa nova inventou o Brasil
No dia em que a bossa nova pariu o Brasil
Teve que fazer direito
Teve que fazer Brasil
A surpresa foi que no fim daquele mesmo ano
Para toda a parte
O Brasil d'O Pato
Com a bossa nova, exportava arte
O grau mais alto da capacidade humana
E a Europa, assombrada:
"Que povinho audacioso"
"Que povo civilizado"
Pato ziguepato ziguepato Pato
Pato ziguepato ziguepato Pato
Tratou com desacato o nosso amado Pato
desacato nosso Pato
Viva a vaia, seu Augusto
Viva a vaia, seu João
Viva a vaia, viva a vaia
Viva a vaia com Diós, amor
Porque me soy argentino
Argentino, gentino, gentino
MÚSICA NA SEXTA
Luiz Gonzaga do Nascimento Júnior, Gonzaguinha, nasceu em 1945, no Rio de Janeiro.
Em uma madrugada, Agnaldo Timóteo contou para Gonzaguinha que estava vivendo um romance perturbado com Paulo Cesar Souza (para quem Timóteo compôs “A bolsa do posto 3”, sucesso na década de 70), cheio de desencontros e brigas. Gonzaguinha escreveu, então, pensando nessa história, "Grito de Alerta", canção de uma dolorida e conturbada história de amor buscando paz.
Não vê que então eu me rasgo
Em uma madrugada, Agnaldo Timóteo contou para Gonzaguinha que estava vivendo um romance perturbado com Paulo Cesar Souza (para quem Timóteo compôs “A bolsa do posto 3”, sucesso na década de 70), cheio de desencontros e brigas. Gonzaguinha escreveu, então, pensando nessa história, "Grito de Alerta", canção de uma dolorida e conturbada história de amor buscando paz.
Porém, antes de Agnaldo saber da existência da canção, Gonzaguinha a entregou para a cantora Maria Bethânia, que no ano anterior gravara com sucesso "Explode Coração", do compositor. Bethânia incluiu "Grito de Alerta" no álbum Mel, de 1979, abrindo o lado B do LP. A canção de tema homoafetivo ganhou interpretação intensa e dramática pela cantora, responsável por outras canções de personagens que se entregam intensamente ao amor, e tornou-se logo um grande sucesso dela e um dos maiores êxitos do bem sucedido álbum.
Quando Agnaldo Timóteo ficou sabendo da canção, Bethânia já tinha a gravado. Irritado por não ter sido o primeiro a gravar a canção cuja história era sobre ele, acabou sendo o segundo a gravar. Sua versão foi adicionada ao álbum Deixe-me Viver, mas não conseguiu destaque.
Sobre o episódio, Timóteo se pronunciou: “Eu fiquei pau da vida com o Gonzaguinha porque aquela história era minha, eu deveria ter sido até parceiro dele na música. Eu falei: Puta que pariu, Gonzaguinha, então eu te conto uma história de minha cama e você dá a música para a Bethânia gravar!?”
No ano seguinte foi Gonzaguinha quem a gravou no seu álbum 'De Volta ao Começo'.
Grito de Alerta
Gonzaguinha
Primeiro você me azucrina
Me entorta a cabeça
Me bota na boca
Um gosto amargo de fel...
Depois
Vem chorando desculpas
Assim meio pedindo
Querendo ganhar
Um bocado de mel...
Engasgo, engulo
Reflito e estendo a mão
E assim nossa vida
É um rio secando
As pedras cortando
E eu vou perguntando:
Até quando?...
São tantas coisinhas miúdas
Roendo, comendo
Arrasando aos poucos
Com o nosso ideal
São frases perdidas num mundo
De gritos e gestos
Num jogo de culpa
Que faz tanto mal...
Não quero a razão
Pois eu sei
O quanto estou errado
E o quanto já fiz destruir
Só sinto no ar o momento
Em que o copo está cheio
E que já não dá mais
Pra engolir...
Veja bem!
Nosso caso
É uma porta entreaberta
E eu busquei
A palavra mais certa
Vê se entende
O meu grito de alerta
Veja bem!
É o amor agitando o meu coração
Há um lado carente
Dizendo que sim
E essa vida dá gente
Gritando que não.
quinta-feira, 29 de dezembro de 2016
ÁLBUM DA QUINTA
INNER WORLDS - 1976 - MAHAVISHNU ORCHESTRA
Inner Worlds, além das sonoridades indianas, tem forte experimentação eletrônica. Destaque para River of my Heart (lindo vocal de Narada), The Way of Pilgrim, In my Life (poema religioso, com belíssimo solo de violão de 12) e Planetary Citizen, que mais tarde foi sampleada e fez sucesso nas pistas de dança nova-iorquinas, fato curioso na carreira da banda.
Lado 1
1."All in the Family" (McLaughlin) - 6:02
2. "Miles Out" (McLaughlin) - 6:44
3. "In My Life" (McLaughlin, Walden) - 3:22
4. "Gita" (McLaughlin) - 4:29
5. "Morning Calls" (McLaughlin, Walden) - 1:23
Lado 2
1. "The Way of the Pilgrim" (Walden) - 5:15
2. "River of My Heart" (Anderson, Walden) - 3:41
3. "Planetary Citizen" (Armstrong) - 2:14
4. "Lotus Feet" (McLaughlin) - 4:24
5. "Inner Worlds, Pts. 1 & 2" (Goldberg, McLaughlin) - 6:37
John McLaughlin - guitarra, violão synthesizer ", 360" sistemas frequency shifter, 12 cordas acoustic guitar, backing vocals, E-MU synthesizer / sequencer, produção
Narada Michael Walden - bateria, congas, baixo marimba, shaker, piano, vocais, órgão, tímpanos, sleigh bells, gong
Ralphe Armstrong - baixo, vocal
Stu Goldberg - órgão, piano, mini-moog, backing vocals, clavinet, sintetizador de cordas
quarta-feira, 28 de dezembro de 2016
GRANDES FRASES DE GRANDES FILMES
“Say, any of you boys smithies? Or, if not smithies per se, were you otherwise trained in the metallurgic arts before straitened circumstances forced you into a life of aimless wanderin’?”
Ulysses Everett McGill (George Clooney) - O Brother, Where Art Thou? (E aí, meu Irmão, cadê você?) - 2000
CRIATURAS QUE O MUNDO ESQUECEU
Redbone é um grupo de rock americano formado na década de 1970 pelos irmãos Pat e Lolly Vegas. Eles chegaram ao Top 5 na 100 chart EUA Billboard Hot em 1974 com o single, "Come and Get Your Love". O single vendeu mais de meio milhão de cópias, o que lhes rendeu seu primeiro disco de ouro.
O nome Redbone é um termo cajun para uma pessoa de raça mista. A banda tem como referência o cajun e a cultura de New Orleans. Patrick e Lolly Vasquez-Vegas são uma mistura de Yaqui e Shoshone com herança mexicana. Os irmãos começaram a tocar e gravar surf music como Vegas Brothers.
O grupo emplacou outros sucessos ao longo da carreira, como "We Were All Wounded At Wounded Knee", "The Witch Queen of New Orleans", "Wovoka", e "Maggie", nos EUA, mas predominantemente no exterior. Redbone é conhecido e acreditado na NY Smithsonian como o primeiro grupo americano de rock/cajun native ter um swingle nº 1 nos EUA e no exterior.
O nome Redbone é um termo cajun para uma pessoa de raça mista. A banda tem como referência o cajun e a cultura de New Orleans. Patrick e Lolly Vasquez-Vegas são uma mistura de Yaqui e Shoshone com herança mexicana. Os irmãos começaram a tocar e gravar surf music como Vegas Brothers.
wikipedia
terça-feira, 27 de dezembro de 2016
PRIMEIROS PARÁGRAFOS INESQUECÍVEIS
"Foi um trompaço tão forte que só me levantei da queda treze anos mais tarde. Com efeito, não foi um bofetão comum. Para desfechá-lo, foi preciso se juntar muita gente."
Papillon - Henri Charrière - 1976
BREGA CHIQUE
Um dos grandes sucessos de Carmem Silva, "Concerto Para um Verão" foi gravada em um compacto simples da RCA Victor, em 1972. A música é uma versão de Sebastião Ferreira da Silva e Tony Damito de "Concerto Pour Un Été", do francês A. Morisod.
Foi no último verão
Que lhe conheci, então
O amor logo nasceu dentro de mim
Olhando o mar azul bem junto a ti
Feliz até sonhei
Mas um ano se passou
Só ilusão ficou, chorei
As lágrimas caindo sobre areia
quente do verão
Onde nós dois vivemos o amor
Porque, fui voltar aqui
Pra lembrar nosso amor
segunda-feira, 26 de dezembro de 2016
DO CANCIONEIRO POLITICAMENTE INCORRETO
Bete Morreu
(Marcelo Nova e Robério Santana)
Bete tão bonita, gostosa
Bete era o tesão da escola
Sempre na coluna social
Exibindo o seu sorriso ba_nal
Todos queriam Bete
Desejavam Bete
Sonhavam com Bete
Mas ela nem ligava
Um dia ela saiu de casa
Mas ao dobrar a esquina
Foi empurrada dentro de um carro
Para deixar de ser menina
Amordaçaram Bete
Espancaram Bete
Violentaram Bete
Ela nem se mexeu
Bete morreu
Bete morreu
Seu corpo foi encontrado
Por um chofer de caminhão
E agora está apodrecendo
Lá dentro do caixão
Amordaçaram Bete
Espancaram Bete
Violentaram Bete
Ela nem se mexeu
Bete morreu
Bete morreu
CLÁSSICOS PARA A VIDA ETERNA
10538 OVERTURE (1972) ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA
Sérgio Luiz Gallina
Did you see your friend, crying from his eyes today?
Did you see him run through the streets and far way?
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Did you see him run? Did you see him fall?
Did his life flash by on the bedroom door?
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Did you hear the news came across the air today?
Someone has been found on the rocks down in the bay.
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Did you see him hide? Did you see him crawl?
Does his life mean more than it did before.
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Did you see that man running through the streets today?
Did you catch his face, was it 10538?
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sábado, 24 de dezembro de 2016
DO FUNDO DO BAÚ
White Christmas é uma canção natalina composta por Irving Berlin e gravada originalmente por Bing Crosby. A versão de Crosby figura no Guinness World Records como o single mais vendido de todos os tempos, tendo superado a marca de 100 milhões de cópias em todo o mundo.
Outras versões da canção, somando a de Crosby, já venderam mais de 150 milhões de cópias.
wikipedia
LEITURA DE NATAL
AQUELAS COISAS DE SEMPRE
Luis Fernando Veríssimo
Tem a crônica de Natal tipo “o que eu gostaria que Papai Noel me trouxesse”. A Luana Piovani ou um fac-símile razoável, a paz entre os povos, um centroavante para o Internacional (ou um fac-símile razoável) etc.
Tem as infinitas variações sobre problemas encontrados por Papai Noel no mundo moderno (seu trenó levado num assalto, sua dificuldade em se identificar em portarias eletrônicas, protestos de ambientalistas contra o seu tratamento das renas, suspeita de exploração de trabalho escravo, suspeita de pedofilia etc.).
Tem as muitas maneiras de atualizar a história da Natividade (Maria e José em fila do SUS, os Reis Magos chegando atrasados porque foram detidos por patrulhas israelenses ou militantes palestinos, Jesus vítima de uma bala perdida).
Tem as versões diferentes da cena na manjedoura, inclusive — juro que já li esta, se não a escrevi — narrada do ponto de vista do boi.
Todas já foram feitas.
Há tantas crônicas de Natal possíveis quanto há meios de se desejar felicidade ao próximo.
Os cartões de fim de ano são outro desafio à criatividade humana. Pois todas as suas variações também já foram inventadas.
Quando eu trabalhava em publicidade, todos os anos recebia encomendas de saudações de Natal e Ano Novo “diferentes”, porque os clientes não se contentavam em apenas desejar que o Natal fosse feliz e o Ano Novo fosse próspero.
Uma vez sugeri um cartão de Natal completamente branco com a frase “Aquelas coisas de sempre…” num canto, mas acho que este foi considerado diferente demais.
E dê-lhe poesia, pensamentos inspiradores, má literatura e a busca desesperada do diferente.
Um cartão em forma de sapato, de dentro do qual saía uma meia: a meia para o Papai Noel encher de presentes e o sapato para entrar no Ano Novo de pé direito. Coisas assim.
Enfim, tudo isto é apenas para desejar a você aquelas coisas de sempre…
AS GRANDES BANHISTAS
As grandes banhistas foi o quadro sobre o qual Pierre-Auguste Renoir trabalhou por mais tempo: cerca de três anos.
Contornos lineares e precisos, perfeita combinação de cores, leveza e delicadeza são resultados da busca exigente do pintor. Para conseguir a perfeição que queria, chegou a fazer vários croquis durante os anos de 1883 e 1886, para a obra de grandes proporções. Renoir começou a conceber esse quadro quando regressou à França, em 1882. Alguns estudiosos acreditam que a escolha do tema e do estilo tenha sido influenciada pelas tendências renascentistas absorvidas pelo pintor durante passagem pela Itália. As Grandes Banhistas representa os interesses do artista impressionista pela figura feminina, presença constante em toda sua obra, principalmente em seus últimos anos de vida.
Para Renoir, a mulher representava o belo. “Eu ainda não sabia caminhar e já amava as mulheres”, dizia. O importante, em sua visão, era refletir o encanto feminino que sentia enquanto estava pintando cada jovem.
As Grandes Banhistas – 1887
Óleo sobre tela
118 cm x 170cm
Museum of art, Filadélfia(EUA)
'COVER' DE NATAL
Happy Xmas (War is Over) é uma canção do cantor e compositor John Lennon, lançada em 1971 como single do grupo Plastic Ono Band. Originalmente uma canção de protesto sobre a Guerra no Vietnã, tornou-se um famoso tema de Natal. A versão original contou ainda com a participação de coral de crianças do Harlem.
Inúmeras versões da canção foram gravadas ao longo dos anos, mas hoje o 'cover do sábado' apresenta a versão original.
Inúmeras versões da canção foram gravadas ao longo dos anos, mas hoje o 'cover do sábado' apresenta a versão original.
Com wikipedia
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