CRIATURAS QUE O MUNDO ESQUECEU

Adriana Rosa dos Santos, mais conhecida como Adriana, o Anjo Azul, nasceu no Rio de Janeiro, em 1959.

É filha da vedete Maria Helena, do teatro de revista. Estourou nas paradas de sucesso em 1967 com a música Anjo Azul (que lhe rendeu o apelido). O compacto com a música O Que me Importa, seu primeiro grande sucesso, vendeu 380 mil cópias.

Foi apadrinhada por Wilson Simonal, que lhe conseguiu um contrato com a sua gravadora. Simonal também regravou Vesti Azul, um hit da cantora. Adriana ganhou vários prêmio e participou de quase todos os programas de televisão da época. Seu grande sucesso lhe rendeu até um convite para atuar no cinema. Em 1969, foi eleita a rainha hippie do movimento Tropicália.

GRANDES FRASES DE GRANDES FILMES

"If quitting, is not a real artist to begin with. God, what a stupid thing to say..."

(Se desistir, não é uma artista de verdade pra começar. Meu Deus, que coisa idiota de se dizer...)

Lionel Dobie (Nick Nolte) - New York Stories (Contos de Nova York) - 1989

FRASE DO DIA

"Até hoje componho como se fizesse jingles."

Gilberto Gil

A INFLUÊNCIA DA POLÍTICA NA CULINÁRIA

DAS REDES

Estranho. Sujeito coloca no feicebuque ou tuíter que tá na praia (com a legenda “vida difícil”). Depois coloca que vai tirar areia do pé, depois que vai comer, que vai beber, que vai dormir, com cada passo seu devidamente registrado.

Aí, lá pelas tantas, escreve se queixando que “as pessoas se metem na vida dos outros”. 

Vá entender...

DE JORNAL

Na sua coluna de sábado (27/12/2014) em ZH, David Coimbra exalta a índole honesta do povo brasileiro. Ilustra sua tese com uma história que aconteceu entre ele e um chofer de táxi aqui na MuiLeal, que depois de meses e meses lhe fez umas corridas de graça por conta de um troco não devolvido preteritamente.

Eu concordo, muitas pessoas são realmente honestas, mas, sem querer duvidar da idoneidade do citado motorista, essa história aconteceu com o David Coimbra, um sujeito relativamente conhecido na cidade. E sabemos nós como os muilealevalerosenses são deslumbrados com personalidades que aparecem na televisão. Tenho minhas dúvidas do desfecho do acontecido com um cidadão qualquer.

E, completando minha premissa anterior, de que as pessoas são honestas. Acho que sim, porém, muitas são honestas simplesmente por pura falta de opção. Quando a oportunidade aparece, essa índole escorreita fica pra trás. 

O problema é que a gente acha que político roubar dinheiro de merenda de creches e escolas é feio (e realmente é, muito), mas roubar sinal de TV a cabo é justificável.

DE TV

No último domingo (28/12/2014), o programa Manhattan Connection, do canal Globo News, teve como convidado Fernando Henrique Cardoso.

O nível de sabujice e bajulação foi constrangedor. Todos os participantes se derramando em elogios àquele sábio homem, que deitava sapiência sobre o Brasil e o mundo. Versava com desenvoltura sobre tudo quanto é assunto.

Eu fiquei tão impressionado que, inclusive, gostaria que esse homem fosse presidente do Brasil. Acho que se ele tivesse essa oportunidade teríamos, enfim, um grande país.

BREGA CHIQUE

Sérgio Reis, nome artístico de Sérgio Bavini (São Paulo, 22 de junho de 1940), é um cantor, compositor sertanejo e ator brasileiro, famoso pelo seu repertório diversificado.

Paulistano nascido no tradicional bairro de Santana, fez parte da Jovem Guarda na década de 1960, criando em 1967 a música "Coração de papel". Gravou seu primeiro disco de música sertaneja com a música "Menino da gaita" em 1972. Seguiu-se o sucesso de "Menino da Porteira", "Adeus Mariana", "Disco Voador", "Panela Velha", "Filho Adotivo", "Pinga ni Mim" e várias outras canções. Seu disco "O Melhor de Sérgio Reis", lançado em 1981, vendeu mais de 1 milhão de cópias.

Se você pensa que meu coração é de papel

Não vá pensando pois não é

Ele é igualzinho ao seu e sofre como eu

Por que fazer chorar assim a quem lhe ama

Se você pensa em fazer chorar a quem lhe quer

A quem só pensa em você

Um dia sentirá que amar é bom demais

Não jogue amor ao léu

Meu coração que não é de papel

Porque fazer chorar porque fazer sofrer

Um coração que só lhe quer

O amor é lindo eu sei e todo eu lhe dei

Você não quis jogou ao léu

Meu coração que não é de papel

Porque fazer chorar porque fazer sofrer

Um coração que só lhe quer

O amor é lindo eu sei e todo eu lhe dei

Você não quis jogou ao léu

Meu coração que não é de papel

Meu coração que não é de papel

Meu coração que não é de papel

wikipedia

FRASE DO DIA

“A música que mais identifica São Paulo é Pour Elise, de Beethoven, que toca no caminhão de gás.” 

Tom Zé

GALERIA DE NOTÁVEIS - JOSÉ LEWGOY

CLÁSSICOS PARA A VIDA ETERNA

DAY BY DAY (1973) ROBIN LAMONT

Sérgio Luiz Gallina

Day by day
Day by day

Oh, dear Lord

Three things I pray

To see thee more clearly

Love thee more dearly

Follow thee more nearly

Day by day

FRASE DO DIA

"Todos os cafajestes que conheci na minha vida eram uns anjos de pessoas."

Leila Diniz

DAS MADRUGADAS

DO FUNDO DO BAÚ

S.W.A.T. foi um seriado dos anos 70 do gênero policial. A série traz a história dos agentes da SWAT lutando contra criminosos na Califórnia. A série foi criada por Aaron Spelling e Leonard Goldberg.

A série enfocava o trabalho de uma unidade de elite da polícia da Califórnia, a Special Weapons And Tatics (Equipe de Armas e Táticas Especiais), encarregada de lidar com situações de alto risco, como assaltos com reféns, criminosos fortemente armados em locais abrigados, desativação de artefatos explosivos, psicopatas, ladrões de jóias, sequestros ou confrontos armados com gangues, por exemplo. Esse grupo seleto, altamente treinado e bem disciplinado, era formado por policiais voluntários especialmente equipados e treinados para reduzir o risco associado a uma situação de emergência.

Liderada pelo tenente Dan Harrelson (mais conhecido como Hondo) e pelo sargento David Kay (o Deacon), a equipe ainda contava com outros policiais altamente treinados, incluindo: T.J. McCabe, o calmo atirador de elite do grupo; Dominic Luca, o namorador ídolo das adolescentes; e James Street, um símbolo de responsabilidade.

Os policiais da SWAT eram integrados à equipe com experiência militar no Vietnã e depois de uma rigorosa bateria de testes físicos, além de uma avaliação minuciosa da vida de cada policial, assim, a equipe era constituída de homens com bons antecedentes e bom caráter.

Toda vez que a SWAT era chamada, os cinco integrantes colocavam rapidamente seu uniforme, passando a usar uma vestimenta que incluía armas pesadas, bombas de gás, cordas e metralhadoras. 

Steve Forrest - tenente Dan "Hondo" Harrelson

Rod Perry - sargento David "Deacon" Kay

Robert Urich - oficial Jim Street

Mark Shera - oficial Dominic Luca

James Coleman - oficial T.J. McCabe

Ellen Weston - Betty Harrelson (Esposa de Hondo)

Judson Pratt

A música tema, composta por Barry De Vorzon e interpretada pela banda Rhythm, virou um clássico.

wikipedia

CURTA NO TOA - SERGUEI ÍNTIMO

SERGUEI ÍNTIMO

Sinopse: Na ocasião dos seus 80 anos, o anjo maldito do rock brasileiro nos abre as portas do seu templo. Um templo repleto de lembranças e cartazes míticos, lugar ideal para um tête-à-tête inédito. 
Gênero: Documentário 
Subgênero: Retrospectiva 
Diretor: Luciana Cavalcanti 
Duração: 15 min Ano: 2014 Formato: HD 
País: Brasil Local de Produção: RJ 
Cor: Colorido

LEITURA DE DOMINGO

            Barão de Itararé

Joaquim Rebolão estava desempregado e lutava com grandes dificuldades para se manter. A sua situação ainda mais se agravava pelo fato de ter que dar assistência a um filho, rapaz inexperiente que também estava no desvio. 

Joaquim Rebolão, porém, defendia-se como um autêntico leão da Núbia, neste deserto de homens e idéias. O seu cérebro, torturado pela miséria, era fértil e brilhante, engendrando planos verdadeiramente geniais, graça; aos quais sempre se saía galhardamente das aperturas diárias com que o destino cruel o torturava. 

Naquele dia, o seu grude já estava garantido. Recebera convite para um banquete de cerimônia, em homenagem a um alto figurão que estava necessitando de claque. Mas o nosso herói não estava satisfeito, porque não conseguira um convite para o filho. À hora marcada, porém, Rebolão, acompanhado do rapaz, dirige-se para o salão, onde se celebraria a cerimônia. 

Antes de penetrar no recinto, diz a seu filho faminto:

— Fica firme aqui na porta um momento, porque preciso dar um jeito a fim de que tu também tomes parte no festim. 

Já estavam todos os convidados sentados nos respectivos lugares, na grande mesa em forma de ferradura, quando, ao começar o bródio, Rebolão se levanta .e exclama:

— Senhores, em vista da ausência do Sr. Vigário nesta festa, tomo a liberdade de benzer a mesa. Em nome do Padre e do Espírito Santo!— 

E o filho? — perguntou-lhe um dos convivas.

— Está na porta — responde prontamente. 

E, voltando-se para o rapaz, ordena, autoritário e enérgico:

— Entra de uma vez, menino! Não vês que estes senhores te estão chamando?

FRASE DO DIA

"No Brasil, sucesso é ofensa pessoal."

Tom Jobim

COVER DO SÁBADO

Adriana, estourou nas paradas de sucessos do Brasil, na década de 1970, com a música O Que me Importa, de José de Ribamar Cury Heluy, gravada em 1972, pela Odeon, que vendeu 380 mil cópias.

No mesmo ano, o carioca Tim Maia regravou a canção no álbum que leva o seu nome.

SUCO

Faz bastante tempo já, escrevi sobre um suco de caixinha que comprei no supermercado. Agora leio, com algum atraso, artigo de Fernando Gabeira publicado no Estado de São Paulo em 05/12/2014:

“Costumo comprar um suco de laranja chamado Do Bem, na padaria da esquina. Não levei o nome a sério porque, nesta altura da vida, suspeito que o bem e o mal coexistem e se entrelaçam. Apenas comprava. A caixa era cheia de histórias. E o slogan: feito por jovens cansados da mesmice. Tanta novidade num suco de laranja e descubro agora que o suco Do Bem mentia ao informar que suas laranjas vinham direto da fazenda do seu Francisco no interior de São Paulo. Elas vêm dos grandes fornecedores. Da marca às historinhas, era tudo uma conversa de marketing. E isso me lembrou a atmosfera geral no País.”

O texto segue e vale conferir. Link acima.

A NOITE ESTRELADA

A obra A Noite Estrelada, de Vincent Van Gogh, foi criada pelo artista quando ele tinha 37 anos, enquanto ele esteve em um asilo de Saint-Rémy-de-Provence, nos anos de 1889 a 1890. Atualmente encontra-se na coleção permanente do Museu de Arte Moderna de Nova York.

Ao contrário de muitas de suas obras, essa foi feita de memória e não a partir da vista correspondente de uma paisagem. Acredita-se que este é o principal motivo pelo qual ele causa tanto impacto nos observadores.

Durante sua estadia no asilo, Van Gogh dedicou-se a pintar sobre todas as paisagens da região de Provence. Nesse período o artista rompe com o se poderia chamar de fase impressionista e desenvolve um estilo particular, no qual prevalecem fortes cores primárias, como o amarelo, para as quais Van Gogh atribuia significados próprios.

Ficha Técnica - A Noite Estrelada:

Autor: Vincent Van Gogh 
Onde ver: Museu de Arte Moderna, Nova York, EUA 
Ano: 1889 
Técnica: Óleo sobre tela 
Tamanho: 73,7cm × 92,1cm 
Movimento: Pós-Impressionismo

Com Universia Brasil

UMBIGUISMO

Em uma de suas propagandas institucionais no rádio, o sindicato dos médicos enfatiza que muitos de seus afiliados estarão de plantão na noite de Ano Novo, sem poder confraternizar com seus familiares, assim como aconteceu na noite de Natal.

O reclame fala que isso faz parte da vida de um profissional. Que bom essa ciência. Afinal de contas, nunca canso de dizer, existem pessoas que escolhem seus destinos profissionais. E médicos, certamente, estão entre elas. Assim como jornalistas.

Uma noite dessas estava jantando quando lembrei que ainda não tinha assistindo ao novo jornal da Rede Globo, Hora Um. E sintonizei lá. (Sim, estava jantando no horário desse telejornal, cumprindo uma agenda que Kevin, maldosamente, chama de “horário da Transilvânia”.)

Nem vou entrar no mérito sobre a qualidade do jornal, mas do diálogo da apresentadora da atração e da “moça do tempo”, que salientavam que estavam acordadas há tempos pra estarem prontas pra atração, das dificuldades disso etc. Não sei se o objetivo era me fazer ficar com dó. Provavelmente não. Espero que não.

Na hora, me dei conta de que se a gente está vendo elas ali, radiantes e maquiadas, é porque tem mais gente envolvida: um operador de câmera, alguém pra pentear e maquiar as queridas, alguém pra guardar a portaria da emissora, alguém pra fazer café, enfim, todo aparato de gente necessária pra tocar pra frente um programa de televisão. Da mesma forma nossos abnegados médicos.

Eu concordo com a resposta que Caetano Veloso dá a Noel Rosa em Dom de Iludir: "Cada um sabe a dor e a delícia de ser o que é"; mas sou obrigado a concordar com um comentário que ouvi dia desses: “O problema do mundo é o ‘umbiguismo’ das pessoas”.

DE RÁDIO

Kevin escreveu ontem sobre as homenagens constrangedoras. Lembrei de uma que ouvi esta semana.

De todas as reverências póstumas a Joe Cocker, a mais, digamos, estranha, que ouvi numa madrugada no rádio foi a seguinte:

“Joe Cocker esteve recentemente em Porto Alegre apresentando toda sua rouquidão.”

Fiquei pensando o que dirá esse locutor o dia em que Elza Soares “nos deixar”. Pra quem não sabe, Elza, em início de carreira, era conhecida por um epíteto não muito glorioso: “o catarro que canta”.

FRASE DO DIA

"Um compasso do João Gilberto vale muito mais do que toda a obra do Zezé di Camargo”.

Zuza  Homem de Mello

HOMENAGEM

Outro dia eu falei sobre estátuas. Olha o Luciano do Valle aí. Isso não se faz, Arnesto...

MÚSICA NA SEXTA

Som Nosso de Cada Dia foi um grupo musical brasileiro de rock progressivo formado por Manito (teclados, saxofone e flauta), Pedro Baldanza, o "Pedrão" (guitarra e baixo) e Pedrinho Batera (bateria e vocais) na cidade de São Paulo, em 1972. A banda também gravou temas influenciados pela black music e o funk de James Brown.

Após a saída de Manito, em 1975, entraram na banda o guitarrista Egídio Conde e o tecladista Dino Vicente, que permaneceriam até a dissolução do grupo em 1978.

O disco Snegs, primeiro da banda, foi lançado em 1974 e abre com a música Sinal da Paranoia.

Sinal da paranoia

Cimara / Pedrão

Essa obsessão de chegar...

O terror de não vir a ser o que se pensa...

Esse eterno pensar nas coisas eternas

Que não duram mais que um dia

A tortura à procura da essência

O barulho aterroriza, tranca, lacra o peito

Sinal da paranóia, Sinal da paranóia, Sinal da paranóia

Sinal da paranóia, Sinal da paranóia, Sinal da paranóia

FRASE DO DIA

"Algumas pessoas cuidam melhor de seus cães do que dos seus irmãos."

Papa Francisco

ÁLBUM DA QUINTA (NATAL)

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band é o oitavo álbum de estúdio dos Beatles. Lançado em junho de 1967, tornou-se, imediatamente, um enorme sucesso comercial e de critica, permanecendo durante 22 semanas no topo das paradas do Reino Unido e 15 semanas no primeiro lugar nos EUA. A revista Time classificou o álbum como "uma partida histórica no progresso da música", e a New Statesman elogiou a sua elevação do pop ao nível da arte. Ganhou quatro Grammy em 1968, incluindo Álbum do Ano, o primeiro LP de rock a receber tal honra.

Em Agosto de 1966, os Beatles retiraram-se permanentemente das digressões e começaram um período de férias que durou três meses. Em novembro, durante um voo para Londres, Paul McCartney teve uma ideia para uma canção envolvendo uma banda militar da era eduardiana que eventualmente forma o ímpeto para o conceito de Sgt. Pepper. 

As gravações para o oitavo álbum dos Beatles começou a 24 Novembro nos Abbey Road Studio Two, com a intenção original de criar um álbum que fosse tematicamente ligado à infância dos membros da banda. "Strawberry Fields Forever" e "Penny Lane" foram das primeiras faixas gravadas para o projecto, mas depois de serem pressionados pela EMI as canções foram lançadas como um single de dupla face; não foram assim incluídas no álbum.

Em Fevereiro de 1967, depois de gravarem a canção "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", McCartney sugeriu que os Beatles lançassem um álbum inteiro que representasse um espectáculo feito pela banda fictícia Sgt. Pepper. Este grupo alter ego acabou por lhes dar a liberdade para fazerem experiências musicais. Durante as gravações, a banda esforçou-se para melhorar a qualidade da produção em comparação com os seus lançamentos anteriores. 

Sabendo assim que não iriam tocar as canções ao vivo, adotaram uma abordagem experimental para as composições, escrevendo canções como "With a Little Help from My Friends", "Lucy in the Sky with Diamonds" e "A Day in the Life". A gravação inovadora do álbum usada pelo produtor George Martin, incluía a aplicação liberal da modelagem de som com processamento de sinal e o uso de uma orquestra de 40 pessoas tocando crescendos aleatórios. As gravações terminaram a 21 de Abril de 1967. A capa, que mostra a banda de pose em frente a uma plateia de celebridades e de figuras históricas, foi desenhada pelos artistas britânicos Peter Blake e Jann Haworth baseada num esboço de McCartney.

Sgt. Pepper é considerado pelos musicólogos como um álbum conceitual, que avançou o uso da forma usual na musica popular enquanto continuava a maturação artística vista nos álbuns anteriores dos Beatles. Desde então, tem sido descrito como um dos primeiros LP's de arte rock, auxiliando o desenvolvimento do rock progressivo, e dando-lhe crédito por ter marcado o inicio da ‘Era do Álbum’. Um importante trabalho da psicadelia britânica, o álbum de multigêneros incorpora diversas influências estilísticas, incluindo vaudeville, circense, music hall, avant-garde, e música clássica ocidental e indiana.

Em 2003 a Biblioteca do Congresso Americano colocou Sgt. Pepper no Registo Nacional de Gravações, honrando o trabalho como "culturalmente, historicamente, ou esteticamente significante". No mesmo ano a revista Rolling Stone colocou-o em primeiro lugar na lista dos "500 Melhores Álbuns de Sempre" com a justificação que é "uma aventura inultrapassável em conceito, som, composição, arte da capa e tecnologia de estúdio pelo maior grupo de sempre de rock & roll." Em 2014 já tinham sido vendidas mais de 30 milhões de cópias mundialmente, fazendo de Sgt. Pepper um dos álbuns mais vendidos da história da música. O Prof. Kevin J Dettmar, escrevendo para a Enciclopédia Oxford de Literatura Britânica, descreveu-o como o "o mais importante e influente álbum de rock and roll alguma vez gravado".

O disco, como sempre, não traz informações sobre os músicos que participaram das gravções.

Todas as faixas foram compostas por John Lennon e Paul McCartney, exceto por "Within You Without You", composta por George Harrison.

Lado A

1. "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band"   2:02

2. "With a Little Help from My Friends"   2:44

3. "Lucy in the Sky with Diamonds"   3:28

4. "Getting Better"   2:47

5. "Fixing a Hole"   2:36

6. "She's Leaving Home"   3:35

7. "Being for the Benefit of Mr. Kite!"   2:37

Lado B 

1. "Within You Without You"   5:05

2. "When I'm Sixty-Four"   2:37

3. "Lovely Rita"   2:42

4. "Good Morning Good Morning"   2:41

5. "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (Reprise)"   1:18

6. "A Day in the Life"  5:33

wikipedia

FRASE DO DIA

"Meu cabelo ficou famoso antes de mim."

Christopher Walken

FELIZ NATAL!!!

CRIATURAS QUE O MUNDO ESQUECEU

Michel Polnareff nasceu em Nérac, França, em 1944. Cantor e compositor, foi muito popular na França a partir de meados dos anos 1960 até o início dos anos 1990, com seu último álbum original, Kama Sutra. Desde então, sem qualquer novo álbum, ele ainda é aclamado pela crítica.

Michel nasceu em uma família de artistas: sua mãe, Simone Lane, era uma dançarina e seu pai, Leib Polnareff, ou Léo Poll, trabalhou com Édith Piaf. Aprendeu a tocar piano aos cinco anos e também é guitarrista.

wikipedia

GRANDES FRASES DE GRANDES FILMES

"Do you ever get tired of hearing yourself talk?"

(Você nunca se cansa de ouvir sua própria voz?)

Chris (Yul Brynner) - The Magnificent Seven (Sete Homens E um Destino) - 1960 

FRASE DO DIA

“Eu não uso qualquer método particular. Sou da escola que deixa fingir a representação.” 

Harrison Ford

DAS MADRUGADAS

Morreu Joe Cocker, o cara que imortalizou With a Little Help for My Frind. Mas, justiça seja feita, a música dos Beatles não é seu único grande sucesso. Esse escocês, amante da música negra americana, imortalizou algumas outras canções, principalmente, You can leave your hat on, o hino mundial do striptease.

BREGA CHIQUE

César Sampaio é um cantor e compositor brasileiro nascido no Rio de Janeiro, Brasil. Ficou conhecido pelo single Secretária da Beira do Cais, gravado em 1975.

Gravou seis LPs, 20 compactos e nove CDs, que somaram dois milhões e cem mil cópias vendidas [carece de fontes]. Além de quatro discos de ouro em solo brasileiro, ganhou troféus de vários programas de televisão e discos de ouro na Suíça, no Chile, na Argentina e na Colômbia.

Foi presença marcante no programa Os Galãs Cantam e Dançam aos Domingos, onde permaneceu por um ano e três meses, e em todos os outros programas importantes. Seu sucesso no Brasil o levou a fazer shows em solo chileno.

Secretária da Beira do Cais

Ela espera e não desespera na beira do cais.

Ela quer quem vier, quem trouxer, quem der mais.

Ela sabe que os homens de branco, estão pra chegar.

E em câmera lenta, ela tenta, a vida ganhar.

Seu olhar inquieto, vacila em qualquer, direção.

O seu corpo empinado, desfila, na escuridão.

Ela é uma estrela que brilha na vida qeu traz.

Ela é a Mullher-Maravilha, da beira do cais.

Fim de mês, é a hora é a vez, de rever os parentes.

Ela vai levando nas mãos milhões em presentes.

Num instante se torna mocinha do interior.

Como alguém com a pureza de quem nunca teve um amor.

Como vai, pergunta o pai, a filha querida.

Ele quer saber como é que está sua vida.

Ela diz que é muito feliz na vida que traz.

wikipedia

PRIMEIROS PARÁGRAFOS INESQUECÍVEIS

"Como de hábito, Policarpo Quaresma, mais conhecido por Major Quaresma, bateu em casa às quatro e quinze da tarde. Havia mais de vinte anos que isso acontecia. Saindo do Arsenal de Guerra, onde era subsecretário, bongava pelas confeitarias algumas frutas, comprava um queijo, às vezes, e sempre o pão da padaria francesa."

Triste Fim de Policarpo Quaresma - Lima Barreto - 1915

FRASE DO DIA

“Não vá ao American Idol. Eu acho que você passará o resto da vida com trauma e eu acho que é assustador, não é mesmo?”

Joe Cocker

DAS MADRUGADAS

CORREIO DO CORVO

Joe Cocker

(20/05/1944 - 22/12/2014)

BASTIDORES

Está na moda agora, além de dizer que programa bom é programa sem roteiro, programa com os bastidores de alguma coisa.

Na maioria das vezes, é, na realidade, um complemento do principal. Claro, pra que saibamos como eles se divertem muito na produção da coisa, apesar de toda doação pessoal.

Esses programas sobre bastidores, na maioria das vezes, são tão bem produzidos que eu gostaria muito de ver um programa sobre os bastidores dos bastidores.

TUDO NORMAL

Li em algum lugar que vivemos em uma época em que tudo pode, porém, tudo choca. Concordo. Pra feicebuqueiros e revoltados online se escandalizarem com alguma coisa não precisa muito esforço. Qualquer boato ou notícia falsa serve.

Mas eu gosto de ver em alguns programas de comportamento, normalmente quando envolve sexualidade, que todo mundo aprova todo tipo de tara e libertinagem (as que estão dentro da lei, naturalmente). Mas ninguém pratica nada além do chamado sexo convencional. Muito, claro. Adoidadamente.

Mas o mais irritante não é acharem todo tipo de comportamento normal. (Cada um faz mesmo o que quiser com suas partes pudendas e as partes pudendas de sua parceria, com ou sem calda de chocolate, desde que consentidamente, claro). Achar normal não é suficiente. É preciso achar “super” normal. (Ou, melhor ainda, “eu super acho normal”).

Eu mereço...

DAS MÍDIAS

Já disse aqui que um dos orgulhos da minha vida é nunca ter assistido uns vídeos na internet chamados “Porta dos Fundos”.

Agora, estava vendo Os Simpsons no canal Fox, tranquilamente, quando, à traição, à sorrelfa, me surge essa coisa na TV. Mudei de canal logo, naturalmente.

Mas fiquei pensando sobre “as novas mídias”. A turma alardeia que o caminho é a internet, que prefere blog à revista, que prefere o iutube à TV, mas na primeira oportunidade que têm de passar pra jornal ou revista o que escreve no blogue, ou fazer gracinhas na televisão lá se vão todos correndo.

Não vejo nada de errado nisso. Eu, se pudesse, também faria o Pauta Extra em qualquer rádio que o aceitasse. Mas não é assim. Faço um podcast porque a internet aceita tudo. Simples assim. 

O que me incomoda é essa conversa mole de que na internet que é bom, que na internet “temos liberdade”. E vai todo essa conversa mole pro ralo no primeiro aceno de uma rede de TV.

VEROSSIMILHANÇA

A vida é, sem dúvida, mais surpreendente do que a ficção. E a ficção não tem o mesmo compromisso com a  verdade que a história. Tio Ari escreveu isso. Penso nisso baseado no mote de alguns filmes que vejo na madrugada.

Por exemplo, um sujeito perde o irmão em uma bronca de tráfico. Para vingar o amado familiar, invade uma birosca e arrasa com todos bebedores ali presentes. Assim como com a mobília toda também.

É muito pouco provável que o bar inteiro seja composto de traficantes e malfeitores de toda ordem. Alguém ali morreu injustamente e certamente tem um irmão, o que desencadeará uma vingança interminável, com mais bares e bebedores culpados e inocentes sendo exterminados. E filme longuíssimo.

Assim como o sujeito que pra livrar a filha de um sequestro explode uma estação de trem inteira. Também é pouco provável que a estação seja frequentada somente por meliantes. Mas o que interessa um bando trabalhadores voltando pra casa comparado ao amor de um pai por uma meiga menina de olhinhos azuis e angelicais e ainda por cima segurando um ursinho fofo e com uma família esperando em casa com torta de maçã e penteado impecável?

Tio Ari, que dizia que a literatura tem algum compromisso com a verossimilhança, deve estar achando estranho tudo isso.

CLÁSSICOS PARA A VIDA ETERNA

CALLING OCCUPANTS OF INTERPLANETARY CRAFT* (1977) THE CARPENTERS

"You've been observing our earth
And we'd like to make a contact with you
We are your friends"

In your mind you have capacities you know

To telepath messages through the vast unknown
Please close your eyes and concentrate

With every thought you think

Upon the recitation we're about to sing

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Calling occupants of interplanetary craft

Calling occupants of interplanetary most extraordinary craft

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Calling occupants of interplanetary craft

Calling occupants of interplanetary craft

Calling occupants of interplanetary most extraordinary craft

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You've been observing our earth

And we'd like to make a contact with you

We are your friends

----

Calling occupants of interplanetary craft

Calling occupants of interplanetary ultra-emissaries

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We've been observing your earth

And one night we'll make a contact with you

We are your friends

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Calling occupants of interplanetary quite extraordinary craft

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And please come in peace, we beseech you

Only a landing will teach them

Our earth may never survive

So do come, we beg you

Please interstellar policeman

Oh won't you give us a sign

Give us a sign that we've reached you

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With your mind you have ability to form

And transmit thought energy far beyond the norm

You close your eyes, you concentrate

Together that's the way

To send the message

We declare world contact day

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Calling occupants of interplanetary craft

Calling occupants of interplanetary craft

Calling occupants of interplanetary most extraordinary craft

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Calling occupants

Calling occupants

Calling occupants of interplanetary anti-adversary craft

*Klaatu (1976) banda canadense cujo nome veio
do ET de "O Dia em que a Terra parou" (1951).